Περιεχόμενο
Μια κορυφαία φιγούρα του Ιταλικού Κλασικισμού της Αναγέννησης, ο Ραφαήλ είναι περισσότερο γνωστός για τις "Μαντόνες" του, συμπεριλαμβανομένης της Μιστόνας της Σιστίνας, και για τις μεγάλες φιγούρες του στο Παλάτι του Βατικανού στη Ρώμη.Ποιος ήταν ο Ραφαήλ;
Ο Ιταλός αναγεννησιακός ζωγράφος και ο αρχιτέκτονας Ραφαήλ έγινε μαθητευόμενος του Περούτζιο το 1504. Ζώντας στη Φλωρεντία από το 1504 έως το 1507, άρχισε να ζωγραφίζει μια σειρά από "Madonnas". Στη Ρώμη από το 1509 έως το 1511, ζωγραφίζει τις τοιχογραφίες του Stanza della Segnatura που βρίσκονται στο Παλάτι του Βατικανού. Αργότερα ζωγράφισε έναν άλλο κύκλο τοιχογραφίας για το Βατικανό, στο Stanza d'Eliodoro ("Δωμάτιο του Ηλιόδωρου"). Το 1514, ο Πάπας Ιούλιος ΙΙ προσέλαβε τον Ραφαήλ ως κύριο αρχιτέκτονα του. Περίπου την ίδια εποχή, ολοκλήρωσε το τελευταίο του έργο στη σειρά του "Madonnas", μια ελαιογραφία που ονομάζεται Η Σιντίνη Μαντόνα. Ο Ραφαήλ πέθανε στη Ρώμη στις 6 Απριλίου 1520.
Πρόωρη ζωή και κατάρτιση
Ο Ραφαήλ γεννήθηκε τον Σεπτέμβριο του 6, 1483 στο Urbino της Ιταλίας. Εκείνη την εποχή, το Urbino ήταν ένα πολιτιστικό κέντρο που ενθάρρυνε τις Τέχνες. Ο πατέρας του Ραφαήλ, Giovanni Santi, ήταν ζωγράφος του Δούκα του Ουρμπίνο, Federigo da Montefeltro. Ο Τζιοβάνι διδάσκει τις νέες τεχνικές βαφής ζωγραφικής Raphael και τον εξέθεσε στις αρχές της ανθρωπιστικής φιλοσοφίας στο δικαστήριο του Δούκα του Ουρμπίνο.
Το 1494, όταν ο Raphael ήταν μόλις 11 ετών, πέθανε ο Giovanni. Στη συνέχεια, ο Ραφαήλ ανέλαβε το δύσκολο έργο της διαχείρισης του εργαστηρίου του πατέρα του. Η επιτυχία του σε αυτό το ρόλο γρήγορα ξεπέρασε τον πατέρα του. Ο Ραφαήλ θεωρήθηκε σύντομα ως ένας από τους καλύτερους ζωγράφους της πόλης. Ως έφηβος, αναγκάστηκε να ζωγραφίσει για την εκκλησία του San Nicola στη γειτονική πόλη Castello.
Το 1500 ο ζωγράφος Pietro Vannunci, γνωστός και ως Περούτζιο, κάλεσε τον Ραφαήλ να γίνει μαθητευόμενος στην Περούτζια, στην περιφέρεια της Ούμπρια της κεντρικής Ιταλίας. Στην Περούτζια, ο Perugino εργάζονταν σε τοιχογραφίες στο Collegio del Cambia. Η μαθητεία διήρκεσε τέσσερα χρόνια και έδωσε την ευκαιρία στον Ραφαήλ να αποκτήσει τόσο γνώσεις όσο και πρακτική εμπειρία. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, ο Ραφαήλ ανέπτυξε το δικό του μοναδικό στυλ ζωγραφικής, όπως εκτίθεται στα θρησκευτικά έργα του Μονή Σταύρωση (περίπου 1502), Οι τρεις χάριν (περίπου 1503), Το όνειρο του Ιππότη (1504) και το altarpiece Oddi, Ο γάμος της Παναγίας, που ολοκληρώθηκε το 1504.
ΠΙΝΑΚΕΣ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗΣ
Το 1504 ο Ραφαήλ εγκατέλειψε τη μαθητεία του με τον Περούτζιο και μετακόμισε στη Φλωρεντία, όπου επηρεάστηκε έντονα από τα έργα των Ιταλών ζωγράφων Fra Bartolommeo, Leonardo da Vinci, Michelangelo και Masaccio. Στον Raphael, αυτοί οι πρωτοπόροι καλλιτέχνες είχαν επιτύχει ένα εντελώς νέο επίπεδο βάθους στη σύνθεσή τους. Μελετώντας λεπτομερώς τις λεπτομέρειες της δουλειάς τους, ο Ραφαήλ κατάφερε να αναπτύξει ένα ακόμη πιο περίπλοκο και εκφραστικό προσωπικό στυλ από ό, τι ήταν εμφανές στους προηγούμενους πίνακές του.
Από το 1504 έως το 1507, ο Raphael παρήγαγε μια σειρά «Madonnas», η οποία προέβλεψε τα έργα του da Vinci. Ο πειραματισμός του Ραφαήλ με αυτό το θέμα κορυφώθηκε το 1507 με τη ζωγραφιά του La belle jardinière. Εκείνη την ίδια χρονιά, ο Ραφαήλ δημιούργησε το πιο φιλόδοξο έργο του στη Φλωρεντία Ενταφιασμός, η οποία υποδηλώνει τις ιδέες που είχε πρόσφατα εκφράσει ο Μιχαήλ Άγγελος Μάχη της Cascina.
Ο Ραφαήλ μετακόμισε στη Ρώμη το 1508 για να ζωγραφίσει στο Βατικανό "Stanze" ("Αίθουσα"), υπό την αιγίδα του Πάπα Ιούλιο ΙΙ. Από το 1509 έως το 1511, ο Ραφαήλ κατόρθωσε να γίνει ένας από τους πιο γνωστούς τοιχογραφίες της Ιταλικής Υψηλού Αναγέννησης, εκείνους που βρίσκονται στο Stanza della Segnatura του Βατικανού. Η σειρά των τοιχογραφιών Stanza della Segnatura περιλαμβάνει Ο θρίαμβος της θρησκείας και Η Σχολή της Αθήνας. Στον κύκλο της τοιχογραφίας, ο Ραφαήλ εξέφρασε την ανθρωπιστική φιλοσοφία που είχε μάθει στο δικαστήριο του Urbino ως αγόρι.
Στα επόμενα χρόνια, ο Ραφαήλ ζωγράφισε έναν επιπλέον κύκλο τοιχογραφίας για το Βατικανό, που βρίσκεται στο Stanza d'Eliodoro ("αίθουσα του Ηλιόδωρου"), Η απέλαση του Ηλιόδωρου, Το θαύμα της Bolsena, Ο Πάπας του Αττίλα από τη Ρώμη και Η απελευθέρωση του Αγίου Πέτρου. Την ίδια εποχή, ο φιλόδοξος ζωγράφος παρήγαγε μια επιτυχημένη σειρά από έργα ζωγραφικής "Madonna" στο δικό του στούντιο τέχνης. Το φημισμένο Η Παναγία της Προεδρίας και Η Σιντίνη Μαντόνα ήταν μεταξύ τους.
Αρχιτεκτονική
Το 1514, ο Raphael είχε φτάσει στη φήμη για το έργο του στο Βατικανό και μπόρεσε να προσλάβει πλήρωμα βοηθών για να τον βοηθήσει να τελειώσει τη ζωγραφική τοιχογραφίες στο Stanza dell'Incendio, απελευθερώνοντάς τον να επικεντρωθεί σε άλλα έργα. Ενώ ο Ραφαήλ συνέχισε να δέχεται προμήθειες - συμπεριλαμβανομένων των πορτρέτων των παπών Ιούλιος 2 και Λέον Χ - και του μεγαλύτερου ζωγραφικού του σε καμβά, Η Μεταμόρφωση (που τέθηκε σε λειτουργία το 1517), είχε αρχίσει να εργάζεται αρχιτεκτονικά. Μετά το θάνατο του αρχιτέκτονα Donato Bramante το 1514, ο πάπας προσέλαβε τον Ραφαήλ ως κύριο αρχιτέκτονα του. Κάτω από αυτό το ραντεβού, ο Raphael δημιούργησε το σχέδιο για ένα παρεκκλήσι στο Sant 'Eligio degli Orefici. Σχεδίασε επίσης το παρεκκλήσι Santa Maria del Popolo της Ρώμης και μια περιοχή στη νέα βασιλική του Αγίου Πέτρου.
Το αρχιτεκτονικό έργο του Ραφαήλ δεν περιοριζόταν σε θρησκευτικά κτίρια. Επέκταση επίσης στο σχεδιασμό παλάτια. Η αρχιτεκτονική του Ραφαήλ τιμά τις κλασσικές ευαισθησίες του προκατόχου του Ντόνατο Μπράνμαν και ενσωματώνει τη χρήση διακοσμητικών λεπτομερειών. Τέτοιες λεπτομέρειες θα έλθουν να καθορίσουν το αρχιτεκτονικό στυλ των περιόδων της αναγεννησιακής και της πρώιμης μπαρόκ.
Θάνατος και κληρονομιά
Στις 6 Απριλίου 1520, τα 37α γενέθλια του Raphael, πέθανε ξαφνικά και απροσδόκητα από μυστηριώδη αίτια στη Ρώμη της Ιταλίας. Είχε δουλέψει για τη μεγαλύτερη ζωγραφική του σε καμβά, Η Μεταμόρφωση (που ανατέθηκε το 1517), κατά το χρόνο του θανάτου του. Όταν η κηδεία του έλαβε χώρα στο Βατικανό, ο Ραφαήλ είναι ημιτελής Μεταμόρφωση τοποθετήθηκε στην βάση του φέρετρου. Το σώμα του Ραφαήλ ήταν διασυνδεδεμένο στο Πάνθεον στη Ρώμη της Ιταλίας.
Μετά το θάνατό του, το κίνημα του Ραφαήλ προς τον Μανιερισμό επηρέασε τα στυλ ζωγραφικής στην προχωρημένη μπαρόκ περίοδο της Ιταλίας. Γιορτάζεται για τις ισορροπημένες και αρμονικές συνθέσεις των "Madonna" του, των πορτραίτων, των τοιχογραφιών και της αρχιτεκτονικής, ο Ραφαήλ εξακολουθεί να θεωρείται ως η κορυφαία καλλιτεχνική φιγούρα του Ιταλικού αναγεννησιακού κλασικισμού.