Περιεχόμενο

• Σύνοψη
• Χρόνια διάπλασης
• Πρόωρη σταδιοδρομία και ταξίδια
• Η επιτυχία στην Αμβέρσα
• Αργότερα Καριέρα
• Η κληρονομιά και η επιρροή

Ο Πέτρος Παύλος Ρούμπενς ήταν ένας από τους πιο διάσημους και επιτυχημένους Ευρωπαίους καλλιτέχνες του 17ου αιώνα και είναι γνωστός για έργα όπως «Η Κάθοδος από το Σταυρό», «Το Κυνήγι του Λύκου και του Φοξ» και «Ο Κήπος της Αγάπης».

Σύνοψη

Γεννημένος στις 28 Ιουνίου 1577, ο φλαμανδός καλλιτέχνης Peter Paul Rubens ήταν ένας από τους πιο διάσημους και παραγωγικούς καλλιτέχνες στην Ευρώπη κατά τη διάρκεια της ζωής του καθώς και ολόκληρη την εποχή του μπαρόκ. Οι προστάτες του περιλάμβαναν δικαιώματα και εκκλησίες και η τέχνη του απεικόνιζε θέματα από τη θρησκεία, την ιστορία και τη μυθολογία. Γνωστός για τέτοιου είδους έργα όπως "Η Κάθοδος από το Σταυρό", "Λύκος και Φοξ Χουντ", "Ειρήνη και Πόλεμος", "Αυτοπροσωπογραφία με την Ελένη και τον Πέτρο Παύλο" και "Ο Κήπος της Αγάπης", το στυλ του Ρούμπενς Αναγεννησιακός κλασικισμός με πλούσια βούρτσα και ζωντανό ρεαλισμό. Πέθανε το 1640.

Χρόνια διάπλασης

Ο Peter Paul Rubens γεννήθηκε στις 28 Ιουνίου 1577 στην πόλη Siegen στη Βεστφαλία (τώρα Γερμανία), ένα από τα επτά παιδιά ενός ευημερούμενου δικηγόρου και της καλλιεργημένης σύζυγού του. Μετά το θάνατο του πατέρα του το 1587, η οικογένεια μετακόμισε στην Αμβέρσα στις Κάτω Χώρες (τώρα στο Βέλγιο), όπου ο νεαρός Ρούμπενς έλαβε εκπαίδευση και καλλιτεχνική κατάρτιση. Υπηρέτησε ως μαθητευόμενος σε διάφορους καθιερωμένους καλλιτέχνες και έγινε δεκτός στην επαγγελματική συντεχνία ζωγράφων της Αμβέρσας το 1598.

Πρόωρη σταδιοδρομία και ταξίδια

Το 1600, ο Ρούμπενς ταξίδεψε στην Ιταλία, όπου είδε την τέχνη τέτοιων αναγεννησιακών πλοιάρχων όπως ο Τίτιαν και ο Τιντόρετο στη Βενετία και ο Ραφαήλ και ο Μιχαήλ Άγγελος στη Ρώμη. Σύντομα βρήκε έναν εργοδότη Vincenzo I Gonzaga, δούκα της Mantua, ο οποίος τον ανέθεσε να ζωγραφίζει πορτρέτα και να χορηγεί τα ταξίδια του. Ο Ρούμπενς στάλθηκε από τον Vincenzo στην Ισπανία, στην πόλη της Γένοβας στην Ιταλία και στη συνέχεια στη Ρώμη.Ένας ταλαντούχος επιχειρηματίας καθώς και ένας εξαιρετικά ταλαντούχος καλλιτέχνης, ο Rubens άρχισε να λαμβάνει προμήθειες για να ζωγραφίζει θρησκευτικά έργα για εκκλησίες και πορτρέτα για ιδιώτες πελάτες.

Η επιτυχία στην Αμβέρσα

Ο Rubens επέστρεψε στην Αμβέρσα το 1608. Εκεί παντρεύτηκε την Isabella Brant και ίδρυσε το δικό του στούντιο με προσωπικό βοηθών. Διορίστηκε δικαστικός ζωγράφος στον Αρχιεπίσκοπο Αλβέρτο και την Αρχιεπίστρια Ισαβέλλα, η οποία κυβερνούσε τις νότιες Κάτω Χώρες εξ ονόματος της Ισπανίας. Σε μια εποχή κοινωνικής και οικονομικής ανάκαμψης μετά τον πόλεμο, οι εύποροι έμποροι της Αμβέρσας οικοδομούσαν τις ιδιωτικές συλλογές τέχνης τους και οι τοπικές εκκλησίες ανακαινίζονταν με νέα τέχνη. Ο Ρούμπενς έλαβε μια αριστοκρατική επιτροπή για να ζωγραφίσει δύο μεγάλες θρησκευτικές δουλειές «Η άνοδος του σταυρού» και «Η κάθοδος από το σταυρό» για τον καθεδρικό ναό της Αμβέρσας μεταξύ 1610 και 1614. Εκτός από πολλά έργα για ρωμαϊκές καθολικές εκκλησίες, με ιστορικές και μυθολογικές σκηνές κατά τη διάρκεια αυτών των ετών, καθώς και σκηνές κυνηγιού όπως το "Hunt Wolf and Fox" (περίπου το 1615-21).

Ο Ρούμπενς έγινε γνωστός ως «ο πρίγκιπας των ζωγράφων και ο ζωγράφος των πρίγκιπα» κατά τη διάρκεια της καριέρας του, λόγω της συχνής εργασίας του για βασιλικούς πελάτες. Δημιούργησε έναν κύκλο ταπετσαρίας για τον Louis XIII της Γαλλίας (1622-25), μια σειρά από 21 μεγάλους πίνακες που δοξάζουν τη ζωή και τη βασιλεία της Marie de Medici της Γαλλίας (1622-25) και την αλληγορική «Ειρήνη και πόλεμος» για τον Charles I Αγγλία (1629-30).

Αργότερα Καριέρα

Μετά το θάνατο της συζύγου του, Isabella, το 1626, ο Ρούμπενς ταξίδεψε για αρκετά χρόνια, συνδυάζοντας την καλλιτεχνική του καριέρα με διπλωματικές επισκέψεις στην Ισπανία και την Αγγλία για λογαριασμό των Κάτω Χωρών. Όταν επέστρεψε στην Αμβέρσα, παντρεύτηκε τη δεύτερη γυναίκα του, την Έλενα Φούρντεν. η οικογενειακή ομάδα του "Αυτοπροσωπογραφία με την Ελένη και τον Πέτρο Παύλο" ήταν μαρτυρία της εγχώριας ευτυχίας του με τη γυναίκα και τον νέο του γιο. Κατά τη δεκαετία του 1630, ο Ρούμπενς παρήγαγε αρκετά από τα σημαντικότερα μυθολογικά του έργα, όπως η «Η κρίση του Παρισιού» και ο «Κήπος της Αγάπης», ένα ειδυλλιακό σκηνικό για το ταξίδι ζευγαριών σε ένα τοπίο.

Η κληρονομιά και η επιρροή

Την εποχή του θανάτου του, στις 30 Μαΐου 1640, στην Αμβέρσα, στην Ισπανία των Κάτω Χωρών (τώρα στο Βέλγιο), ο Ρούμπενς ήταν ένας από τους πιο διάσημους καλλιτέχνες στην Ευρώπη. Άφησε πίσω του οκτώ παιδιά καθώς και πολυάριθμους βοηθούς στούντιο, μερικοί από τους οποίους - κυρίως ο Anthony van Dyck - συνέχισαν να έχουν επιτυχημένες καλλιτεχνικές σταδιοδρομίες.

Η ικανότητα του Ράμπενς να οργανώνει πολύπλοκες ομάδες μορφών σε μια σύνθεση, η ικανότητά του να δουλεύει σε μεγάλη κλίμακα, η ευκολία του να απεικονίζει διάφορα θέματα και η προσωπική του ευγλωττία και γοητεία συνέβαλαν στην επιτυχία του. Το στυλ του συνδυάζει αναγεννησιακή εξιδανίκευση της ανθρώπινης μορφής με πλούσια βούρτσα, δυναμικές στάσεις και ζωντανή αίσθηση ρεαλισμού. Η αγάπη του για την απεικόνιση σαρκωδών, κυρτών θηλυκών σωμάτων, ιδίως, έχει κάνει τη λέξη "Rubenesque" έναν οικείο όρο.

Οι θαυμαστές του έργου του Ράμπενς περιελάμβαναν τον σύγχρονο του Ρέμπραντ, καθώς και καλλιτέχνες άλλων περιοχών και αργότερα αιώνες, από τον Thomas Gainsborough έως τον Eugène Delacroix.