Περιεχόμενο
Ο Ιταλός γλύπτης Donatello ήταν ο μεγαλύτερος φλωρεντιακός γλύπτης πριν από τον Μιχαήλ Άγγελο (1475-1564) και ήταν ο σημαντικότερος μεμονωμένος καλλιτέχνης του 15ου αιώνα στην Ιταλία.Σύνοψη
Γεννημένος στη Φλωρεντία, Ιταλία, γύρω στο 1386, ο γλύπτης Donatello μαθητευόταν νωρίς με γνωστούς γλύπτες και γρήγορα έμαθε το γοτθικό στυλ. Πριν ήταν 20 ετών, έλαβε προμήθειες για το έργο του. Κατά τη διάρκεια της καριέρας του ανέπτυξε ένα ύφος ζωντανών, εξαιρετικά συναισθηματικών γλυπτών και μια φήμη δεύτερη μόνο στο Μιχαήλ Άγγελο.
Πρόωρη ζωή
Ο Donatello, πρώτος Ιταλός αναγεννησιακός γλύπτης, γεννήθηκε το Donato di Niccolo di Betto Bardi στη Φλωρεντία της Ιταλίας, κάποτε το 1386. Οι φίλοι και η οικογένειά του του έδωσαν το ψευδώνυμο "Donatello". Ήταν γιος του Niccolo di Betto Bardi, μέλος της το φλαμανδικό συνδικάτο μαλλίων Combers. Αυτό έδωσε τη νέα θέση Donatello ως γιος ενός τεχνίτη και τον έβαλε σε ένα μονοπάτι εργασίας στα επαγγέλματα. Ο Donatello εκπαιδεύτηκε στο σπίτι του Martellis, μιας πλούσιας και επιρροής φλωρεντιακής οικογένειας τραπεζιτών και καλλιτεχνών προσκεκλημένων στενά συνδεδεμένων με την οικογένεια Medici. Ήταν εδώ που Donatello πιθανώς πήρε αρχικά καλλιτεχνική κατάρτιση από έναν τοπικό χρυσοχόο. Έμαθε τη μεταλλουργία και την κατασκευή μετάλλων και άλλων ουσιών. Το 1403, μαθητευόταν με τη μεταλλουργία της Φλωρεντίας και τον γλύπτη Lorenzo Ghiberti. Λίγα χρόνια αργότερα, ο Ghiberti ανατέθηκε να δημιουργήσει τις χάλκινες πόρτες για το Βαπτιστήριο του καθεδρικού ναού της Φλωρεντίας, χτυπώντας τον αντίπαλο καλλιτέχνη Filippo Brunelleschi. Ο Donatello βοήθησε τον Ghiberti να δημιουργήσει τις πόρτες του καθεδρικού ναού.
Υπάρχουν λογαριασμοί από ορισμένους ιστορικούς ότι ο Donatello και ο Brunelleschi κατέκτησαν φιλία γύρω στο 1407 και ταξίδεψαν στη Ρώμη για να σπουδάσουν κλασσική τέχνη. Οι λεπτομέρειες του ταξιδιού δεν είναι γνωστές, αλλά πιστεύεται ότι οι δύο καλλιτέχνες απέκτησαν πολύτιμη γνώση ανασκάπτοντας τα ερείπια της κλασικής Ρώμης. Η εμπειρία έδωσε στον Donatello βαθιά γνώση της διακόσμησης και των κλασικών μορφών, σημαντικές γνώσεις που τελικά θα άλλαζαν το πρόσωπο της ιταλικής τέχνης του 15ου αιώνα. Η σύνδεσή του με τον Brunelleschi πιθανόν τον επηρέασε στο γοτθικό στιλ που μπορεί να δει κανείς σε ένα μεγάλο μέρος του πρώιμου έργου του Donatello.
Πρόωρη εργασία
Το 1408, ο Donatello επέστρεψε στη Φλωρεντία στα εργαστήρια του καθεδρικού ναού. Εκείνη τη χρονιά ολοκλήρωσε το μαρμάρινο γλυπτό σε μέγεθος ζωής, Δαβίδ. Η φιγούρα ακολουθεί ένα γοτθικό στυλ, δημοφιλές εκείνη την εποχή, με μακρές χαριτωμένες γραμμές και ένα απρόσβλητο πρόσωπο. Το έργο αντικατοπτρίζει τις επιρροές των γλύπτες της εποχής. Τεχνικά, είναι πολύ καλά εκτελεσμένο, αλλά στερείται το συναισθηματικό ύφος και την καινοτόμο τεχνική που θα σηματοδοτούσε το τελευταίο έργο του Donatello. Αρχικά, το γλυπτό προοριζόταν για τοποθέτηση στον καθεδρικό ναό. Αντ 'αυτού, όμως, δημιουργήθηκε στο Palazzo Vecchio (το δημαρχείο) ως εμπνευσμένο σύμβολο της παραβίασης της εξουσίας στους Φλωρτίνους, οι οποίοι είχαν εμπλακεί σε έναν αγώνα με τον βασιλιά της Νάπολης την εποχή εκείνη.
Με γρήγορη ωρίμανση στην τέχνη του, ο Donatello σύντομα άρχισε να αναπτύσσει ένα δικό του στυλ, με στοιχεία πολύ πιο δραματικές και συναισθηματικές. Μεταξύ 1411 και 1413, έγραψε τη μαρμάρινη φιγούρα Άγιος Μάρκος, που τοποθετήθηκε σε μια εξωτερική θέση της Εκκλησίας Orsanmichele, η οποία χρησίμευσε επίσης ως παρεκκλήσι των ισχυρών βιοτεχνικών και εμπορικών συντεχνιών της Φλωρεντίας. Το 1415, ο Donatello ολοκλήρωσε το μαρμάρινο άγαλμα του καθισμένου Ο Άγιος Ιωάννης ο Ευαγγελιστής για τον καθεδρικό ναό της Φλωρεντίας. Και τα δύο έργα δείχνουν μια αποφασιστική απομάκρυνση από το γοτθικό στυλ και προς μια πιο κλασσική τεχνική.
Μοναδικό στυλ
Μέχρι αυτή τη φορά, ο Donatello κέρδισε τη φήμη του για τη δημιουργία επιβλητικών, μεγαλύτερων από τα στοιχεία της ζωής χρησιμοποιώντας καινοτόμες τεχνικές και εξαιρετικές δεξιότητες. Το στυλ του ενσωμάτωσε τη νέα επιστήμη προοπτικής, η οποία επέτρεψε στον γλύπτη να δημιουργήσει στοιχεία που κατέλαβαν μετρήσιμο χώρο. Πριν από αυτό το διάστημα, οι ευρωπαίοι γλύπτες χρησιμοποίησαν ένα επίπεδο υπόβαθρο πάνω στο οποίο τοποθετήθηκαν στοιχεία. Ο Donatello έβγαλε επίσης πολύ από την πραγματικότητα για έμπνευση στα γλυπτά του, δείχνοντας με ακρίβεια πόνο, χαρά και θλίψη στα πρόσωπα και τις θέσεις του σώματος.
Περίπου το 1425, ο Donatello συνεργάστηκε με τον Ιταλό γλύπτη και τον αρχιτέκτονα Michelozzo, ο οποίος επίσης μελέτησε με τον Lorenzo Ghiberti. Ο Donatello και ο Michelozzo ταξίδεψαν στη Ρώμη, όπου παρήγαγαν αρκετούς αρχιτεκτονικούς-γλυπτικούς τάφους, συμπεριλαμβανομένου του τάφου του Antipope John XXIII και του τάφου του Cardinal Brancacci. Αυτές οι καινοτομίες στους ταφικούς θαλάμους θα επηρέαζαν πολλούς φλωρεντινούς τάφους.
Μεγαλύτερη εργασία
Ο Donatello είχε καλλιεργήσει μια στενή και προσοδοφόρα σχέση με τον Cosimo de 'Medici στη Φλωρεντία. Το 1430, ο περίφημος καλλιτέχνης τέχνης ανέθεσε στον Donatello να κάνει άλλο άγαλμα του Δαβίδ, αυτή τη φορά σε χάλκινο. Αυτό είναι ίσως το πιο διάσημο έργο του Donatello. Το γλυπτό είναι απόλυτα ανεξάρτητο από οποιοδήποτε αρχιτεκτονικό περιβάλλον που μπορεί να το υποστηρίξει. Στέκεται λίγο πάνω από πέντε πόδια ύψος, Δαβίδ αντιπροσωπεύει μια αλληγορία της αρετής του πολίτη που θριαμβεύει πάνω στη βιαιότητα και τον παραλογισμό.
Το 1443, ο Donatello κλήθηκε στην πόλη της Πάντοβα από την οικογένεια του διάσημου μισθοφόρου Erasmo da Narni, ο οποίος είχε πεθάνει νωρίτερα εκείνο το έτος. Το 1450, ο Donatello ολοκλήρωσε ένα χάλκινο άγαλμα που ονομάζεται Γαταμελάτα, δείχνοντας τον Erasmo να οδηγεί ένα άλογο σε πλήρες φόρεμα μάχης, μείον ένα κράνος. Αυτό ήταν το πρώτο ιππικό άγαλμα που χύθηκε στο χάλκινο από τους Ρωμαίους. Το γλυπτό δημιούργησε κάποια διαμάχη, καθώς τα περισσότερα ιπποτικά αγάλματα προορίζονταν για κυβερνήτες ή βασιλιάδες, όχι απλούς πολεμιστές. Το έργο αυτό έγινε το πρωτότυπο για άλλα ιππικά μνημεία που δημιουργήθηκαν στην Ιταλία και την Ευρώπη τους επόμενους αιώνες.
Τελικά έτη
Μέχρι το 1455, ο Donatello επέστρεψε στη Φλωρεντία και ολοκληρώθηκε Magdalene Penitent, ένα άγαλμα μίας μακάρινης Μαίρης Μαγδαληνής. Εκτελεσμένος από το μοναστήρι της Santa Maria di Cestello, το έργο πιθανώς προοριζόταν να προσφέρει άνεση και έμπνευση στις μετανοούμενες πόρνες του μοναστηριού. Ο Donatello συνέχισε τη δουλειά του λαμβάνοντας προμήθειες από πλούσιους προστάτες των τεχνών. Η διαχρονική του φιλία με την οικογένεια των Medici του έδωσε το επίδομα συνταξιοδότησης για να ζήσει για το υπόλοιπο της ζωής του. Πέθανε από άγνωστες αιτίες στις 13 Δεκεμβρίου 1466 στη Φλωρεντία και θάφτηκε στη Βασιλική του San Lorenzo, δίπλα στον Cosimo de 'Medici. Ένα ημιτελές έργο ολοκληρώθηκε πιστά από τον μαθητή του Bertoldo di Giovanni.