Περιεχόμενο
Στις 18 Νοεμβρίου 1928, ο Mickey Mouse έκανε το επίσημο ντεμπούτο του στο "Steamboat Willie". Για να γιορτάσουμε τα 90α γενέθλια του Mickey, εδώ είναι μια ματιά στο πώς ο Walt Disney δημιούργησε το αγαπημένο ποντίκι της Αμερικής.
Δύο διαφορετικοί άνθρωποι έχουν πάρει την πίστωση για την παροχή Mickey Mouse το όνομά του. Η ιστορία έχει ως αποτέλεσμα ότι η σύζυγος της Walt Disney Lillian ήρθε με αυτό επειδή σκέφτηκε ότι το αρχικό της όνομα, Mortimer, ήταν πολύ πομπώδες. Αλλά ο αστέρας του κινηματογράφου Mickey Rooney, που είχε μετατραπεί σε παιδικό αστέρι, συχνά υποστήριζε ότι ήταν η συνάντησή του με τον Walt το 1920 που έδωσε την έμπνευση. Ο Walt, που ήταν πολύ έξυπνος άνθρωπος, έμοιαζε με τη σύζυγό του σ 'αυτό.
Είτε ήταν η Lillian Disney ή ο Mickey Rooney, δεν έχει σημασία: μέχρι σήμερα, ο Mickey Mouse είναι ένας από τους πιο γνωστούς χαρακτήρες σε όλο τον κόσμο, ξεπερνώντας ακόμα και τον Άγιο Βασίλη στην αναγνωσιμότητα εδώ στις Ηνωμένες Πολιτείες. Είναι επίσης ο πιό συχνά χρησιμοποιούμενος υποψήφιος για εγγραφή στις τοπικές εκλογές στην Αμερική, ο οποίος εξακολουθεί να κατατάσσεται στον κατάλογο μόλις τον Νοέμβριο του 2014. (Το Cohort Donald Duck βρίσκεται κοντά.) Μέχρι το 1987, το κράτος της Γεωργίας έπρεπε να το κάνει παράνομο ψηφοφορία για τον Mickey, και το Wisconsin προφανώς εξετάζει παρόμοια νομοθεσία. Καλή τύχη! Παρά το μικρό του μέγεθος και τη φωνή του, ο Mickey Mouse είναι μια ασταμάτητη δύναμη.
Ω Μίκυ, είσαι τόσο ωραία ...
Πριν από τον Mickey, ο Walt Disney δημιούργησε έναν άλλο χαρακτήρα, Oswald the Lucky Rabbit, για τον παραγωγό ταινιών Charles Mintz. Τα αυτιά του Oswald ήταν μακρύτερα από το Mickey's (όπως και το κουνέλι), όπως και η μύτη του, και τα πόδια του ήταν μαύρα και χωρίς παπούτσια, αλλά το πρόσωπό του έφερε μια ασυναγώνιστη ομοιότητα με αυτό που θα γίνει η πιο εικονική εικόνα της εταιρείας Walt Disney. Ενώ ο Oswald ήταν η δημιουργία της Disney, η Universal την κυριάρχησε νομίμως. Όταν το Disney Brothers Studio ζήτησε περισσότερα χρήματα, ο Mintz αρνήθηκε και πήρε την κυριότητα του χαρακτήρα και κράτησε σχεδόν όλους τους υπαλλήλους της Disney.
Αποφασισμένος να μην κάνει το λάθος να εγκαταλείψει και πάλι τα δικαιώματα σε μία από τις δημιουργίες του, ο Walt και ο υπόλοιπος εμψυχωτής του, Ub Iwerks, επέστρεψαν στο σχέδιο και μεταμόρφωσαν το κουνέλι τους σε ποντίκι. Έφεραν μερικά σορτς που δεν πήραν μεγάλη προσοχή, αλλά αυτό άλλαξε πότε Steamboat Willie η οποία κυκλοφόρησε το 1928. Ονομάστηκε από τον Buster Keaton Steamboat Bill, Jr. και εμπνευσμένο από το πρώτο "talkie" Ο τραγουδιστής τζαζ, ήταν το πρώτο κινούμενο σχέδιο με συγχρονισμένο ήχο και έγινε ένα άμεσο χτύπημα. Με την ιδιοφυΐα της Disney για μάρκετινγκ, ο Mickey έγινε εθνικός μανία μέχρι το τέλος του χρόνου, με τη δική του σειρά εμπορευμάτων. Τα κινούμενα σχέδια του έτρεχαν μπροστά στα βασικά χαρακτηριστικά των κινηματογραφικών ταινιών και έγινε τόσο δημοφιλής που οι κινηματογράφοι συχνά κάθισαν μια ταινία δύο φορές για να τον δουν ξανά ή θα έλεγαν πριν αγοράσουν τα εισιτήριά τους για να βεβαιωθούν ότι ο «Mickey» θα έπαιζε στο αρχή.
Είναι ενδιαφέρον ότι ο Mickey δεν μίλησε μέχρι το 1929 Το Karnival Kid. Τα πρώτα του λόγια ήταν: "Hot dogs! Hot Dogs! "Και η φωνή του δόθηκε από τον Carl Stalling, τον συνθέτη και τον διοργανωτή που είναι πλέον γνωστός για τις δουλειές του στους θρυλικούς κινούμενους Looney Tunes και Merrie Melodies. Μετά από αυτό, ο ίδιος ο Walt Disney παρείχε τη φωνή του Mickey, μέχρι το 1946, όταν δεν μπορούσε πλέον να το συμπιέσει στο πρόγραμμά του.
Τον Ιανουάριο του 1930 δημιουργήθηκε ο θρυλικός Mickey Mouse Club. Μέσα σε λίγους μήνες υπήρχαν 60 θέατρα που φιλοξενούν συλλόγους σε ολόκληρη τη χώρα, και μέσα σε δύο χρόνια, υπήρχαν πάνω από ένα εκατομμύριο μέλη που απολάμβαναν το τραγούδι του συλλόγου, μυστικές χειραψίες, ένα ειδικό χαιρετισμό και ακόμη και έναν κώδικα συμπεριφοράς. Η τηλεοπτική σειρά, βασικά μια ποικιλία δείχνει για τα παιδιά, δεν ξεκίνησε μέχρι τη δεκαετία του 1950, αλλά σαφώς αντήχησε, επιστρέφοντας πολλές φορές κατά τη διάρκεια των δεκαετιών. Τα διάσημα μέλη της οθόνης ήταν η Dennis Day, η Annette Funicello, ο Don Grady (από το Τρεις Υιοί μου), Ο Κέρι Ράσελ, η Χριστίνα Αγκουλέρα, ο Ράιαν Γκόσλιγκ, η Βρετνίε Σπάρες και ο Ιουστίμ Τίμπερλάκε.
Το Χόλιγουντ γρήγορα ήξερε ότι είχε ένα αστέρι στη μέση του, και το 1932, απονεμήθηκε στον Walt Disney ένα επίτιμο Όσκαρ για τη δημιουργία του Mickey. Η Disney θα κερδίσει άλλα τρία τιμητικά βραβεία, καθώς και 22 ανταγωνιστικά "κανονικά" Όσκαρ, ένα από αυτά μεταθανάτιο. κατέχει ακόμα το ρεκόρ για τις περισσότερες υποψηφιότητες και κερδίζει από ένα άτομο, πάντα.
Αλλά ο Mickey έκανε εχθρούς και φίλους. Μια ναζιστική εφημερίδα στη Γερμανία εκδόθηκε στα μέσα της δεκαετίας του '30, η οποία αργότερα θα εμφανίζεται στην πρώτη σελίδα του συγγραφέα Art Spiegelman του δεύτερου τόμου του γραφικού μυθιστορήματός του, "Maus":
"Το Mickey Mouse είναι το πιο άθλιο ιδανικό που αποκαλύφθηκε ποτέ ... Υγιή συναισθήματα λένε σε κάθε ανεξάρτητο νεαρό άνδρα και σε κάθε αξιότιμο νεαρό ότι το βρώμικο και βρώμικο σκώρος, ο μεγαλύτερος φορέας βακτηρίων στο ζωικό βασίλειο, δεν μπορεί να είναι ο ιδανικός τύπος ζώου. .. Μαζί με την εβραϊκή βαρβαρότητα του λαού! Κάτω με το Mickey Mouse! Φορέστε τον Σταυρό της Σβάστικας! "
Το να είσαι εχθρός των Ναζί δεν τον βλάπτει. Το 1935, δημοφιλές όπως πάντα, ο Mickey πήρε την πρώτη του φιγούρα από τον εμψυχωτή Fred Moore, ο οποίος μείωσε τη μύτη του, ανασχημάτισε το σώμα του, πρόσθεσε τους μαθητές στα μάτια του και του έδωσε τα λευκά γάντια του για να διακρίνει τα χέρια του από το υπόλοιπο σώμα του . Αυτές οι αλλαγές ήταν όλες εμφανείς στη δεκαετία του 1940 Μουσική φαντασία, στο οποίο ο Mickey, τώρα χωρίς ουρά, πρωταγωνίστησε ως Μαθητευόμενος του Μάγος. Ένα αφιέρωμα της ιδιοφυΐας κινούμενων σχεδίων, η ταινία χαρακτήρισε animation και τεχνικές ήχου που εξακολουθούν να θεωρούνται καλλιτεχνικά απαράμιλλη.
Πάντα ένας από τους καλοί, ο Mickey έγινε πατριώτης κατά τη διάρκεια του Β Παγκοσμίου Πολέμου. Εμφανίστηκε σε αφίσες που διαφήμιζαν ομόλογα πολέμου και προωθούσαν την εθνική ασφάλεια, αλλά σύμφωνα με πολλές πηγές (και συχνά αρνήθηκαν από άλλους), η μεγαλύτερη συνεισφορά του ήρθε στην ίδια την D-Day, όταν το όνομά του φέρεται να ήταν ο κωδικός πρόσβασης που χρησιμοποιούνταν από τους ανώτερους αξιωματικούς των Συμμαχικών Δυνάμεις.
Μόλις τελείωσε ο πόλεμος, τα πράγματα έγιναν ελαφρύτερα και ο Mickey ήταν ελεύθερος να επικεντρωθεί στις περιπέτειές του με το Donald Duck, τον Goofy και τον Πλούτωνα. Το αστέρι του έκτοτε λάμπει. Το 1978, προς τιμήν της 50ης επετείου του, έγινε ο πρώτος κινούμενος χαρακτήρας για να πάρει το δικό του αστέρι στο Hollywood Walk of Fame.
Ενώ Disney Studios είναι πλέον διάσημο για πλήρη χαρακτηριστικά όπως Aladdin, Η ΧΙΟΝΑΤΗ και ΟΙ ΕΠΤΑ ΝΑΝΟΙ, Σταχτοπούτα, Παγωμένος, Η Πριγκίπισσα και ο Βάτραχος,και δεκάδες ακόμη, ο Μίκυ εξακολουθεί να είναι η εικόνα που συνδέεται στενότερα με την εταιρεία και παραμένει η επίσημη μασκότ όλων των θεματικών πάρκων της Disney. Η επόμενη γενιά των οπαδών τον παρακολουθεί στην τηλεόραση Mickey Mouse Clubhouse, και εμφανίστηκε σε βιντεοπαιχνίδια, κόμικς, ταινίες μεγάλου μήκους, ατελείωτες ποικιλίες εμπορευμάτων και είχε καμέες, είτε ως ίδιο είτε ως κρυφό αυγό του Πάσχα, σε πολλές ταινίες και τηλεοπτικές εκπομπές. Η Walt Disney Company έχει μεταμορφωθεί από ένα στούντιο ζωγραφικής σε μια ασυναγώνιστη αυτοκρατορία, αλλά ο άνθρωπος που ξεκίνησε όλα ποτέ δεν ξέχασε την προέλευσή της:
«Ελπίζω μόνο ότι δεν θα χάσουμε τίποτα από ένα πράγμα - ότι όλα ξεκίνησαν από ένα ποντίκι». - Γουόλτ Ντίσνεϋ
Από τα βιογραφικά αρχεία: Το άρθρο αυτό δημοσιεύθηκε αρχικά στις 17 Νοεμβρίου 2014.