El Greco - Ζωγραφική, Τολέδο & Ελληνική

Συγγραφέας: John Stephens
Ημερομηνία Δημιουργίας: 27 Ιανουάριος 2021
Ημερομηνία Ενημέρωσης: 8 Ενδέχεται 2024
Anonim
El Greco - Ζωγραφική, Τολέδο & Ελληνική - Βιογραφία
El Greco - Ζωγραφική, Τολέδο & Ελληνική - Βιογραφία

Περιεχόμενο

Ο El Greco ήταν Έλληνας καλλιτέχνης του οποίου η ζωγραφική και η γλυπτική βοήθησαν να καθοριστεί η Ισπανική Αναγέννηση και να επηρεαστούν διάφορες κινήσεις που θα έρθουν.

Ποιος ήταν ο El Greco;

Ο El Greco γεννήθηκε γύρω στο 1541 στην Κρήτη, η οποία στη συνέχεια ήταν μέρος της Δημοκρατίας της Βενετίας. Στα μέσα της δεκαετίας του '20, ταξίδεψε στη Βενετία και σπούδασε κάτω από τον Titian, ο οποίος ήταν ο πιο γνωστός ζωγράφος της εποχής του. Περίπου 35 ετών, μετακόμισε στο Τολέδο της Ισπανίας, όπου έζησε και εργάστηκε για το υπόλοιπο της ζωής του, δημιουργώντας τα πιο γνωστά έργα του. Τα έργα του από αυτή την περίοδο θεωρούνται πρόδρομοι του εξπρεσιονισμού και του κυβισμού. Μνημονεύεται κυρίως για τις επιμήκεις, βασανισμένες φιγούρες του, συχνά θρησκευτικές, που μπερδεύουν τους συγχρόνους του, αλλά βοήθησαν να εδραιωθεί η φήμη του τα επόμενα χρόνια.


Πρώιμα χρόνια: Βενετία και Ρώμη

Ο Ελ Γκρέκο γεννήθηκε ο Δομήνικος Θεοτοκόπουλος στο νησί της Κρήτης, που ήταν τότε βενετική κατοχή. Περίπου 20 ετών, κάπου μεταξύ 1560 και 1565, ο El Greco (που σημαίνει "ο Έλληνας") πήγε στη Βενετία για να σπουδάσει και να βρεθεί κάτω από την κηδεία του Τιτσιάν, του μεγαλύτερου ζωγράφου της εποχής. Κάτω από τον Titian, ο El Greco άρχισε να ελέγχει τις θεμελιώδεις πτυχές της αναγεννησιακής ζωγραφικής - π.χ., την προοπτική, την κατασκευή μορφών και τη διοργάνωση λεπτομερών αφηγηματικών σκηνών (ένα πρωταρχικό παράδειγμα του έργου του από αυτή την περίοδο είναι Το Θαύμα του Χριστού Θεραπεύοντας τους Τυφλούς).

Ο Έλ Γκρέκο μετακόμισε στη Ρώμη από τη Βενετία έπειτα από ένα διάστημα, που παρέμεινε από το 1570 έως το 1576, παραμένοντας αρχικά στο ανάκτορο του καρδινάλου Alessandro Farnese, ενός από τους πιο σημαίνοντες και πλούσιους ανθρώπους στη Ρώμη. Το 1572 ο El Greco προσχώρησε στην ακαδημία των ζωγράφων και ίδρυσε ένα στούντιο, αλλά η επιτυχία θα αποδειχτεί αόριστη (ο El Greco είχε επικρίνει τις καλλιτεχνικές ικανότητες του Μιχαήλ Αγγέλου, γεγονός που πιθανώς τον οδήγησε να αποστασιοποιηθεί από το ρωμαϊκό ίδρυμα) και έφυγε από τη Ρώμη για την Ισπανία 1576.


Βρίσκοντας ένα Foothold: Τολέδο, Ισπανία

Στη Μαδρίτη, ο Ελ Γκρέκο προσπάθησε να εξασφαλίσει βασιλική υποταγή από τον βασιλιά Φίλιππο Β, αλλά χωρίς αποτέλεσμα, έτσι πήγε στο Τολέδο όπου τελικά άρχισε να βρει την ιστορία επιτυχίας που θα θυμούσε και πού θα ζωγραφίσει τα αριστουργήματα του.

Στο Τολέδο, ο El Greco συναντήθηκε με τον Ντιέγκο ντε Καστίλα, τον κοσμήτορα του καθεδρικού ναού του Τολέδο, ο οποίος ανέθεσε στον Ελ Γκρέκο να ζωγραφίσει μια ομάδα έργων για τον βωμό της εκκλησίας του Santo Domingo el Antiguo (όπως Η Τριάδα και Η Κοίμηση της Θεοτόκου, και τα δύο 1579). Η Καστίλα διευκόλυνε επίσης τη διεξαγωγή της Η αποδυνάμωση του Χριστού (1579), και αυτά τα έργα θα γίνουν μερικά από τα πιο επιτυχημένα αριστουργήματα του El Greco. Δυστυχώς, η τιμή που ζήτησε ο El Greco Η αποδυνάμωση του Χριστού οδήγησε σε μια διαμάχη και δεν έλαβε ποτέ άλλη παρόμοια προμήθεια από την Καστίλα ξανά.

Ανεξάρτητα από το πού προήλθαν οι προμήθειες, ο El Greco ξεκίνησε μια άκρως επιτυχημένη καριέρα στο Τολέδο και παρήγαγε τέτοια έργα ορόσημο Σεν Σεμπαστιάν (1578), Ο Άγιος Πέτρος στα δάκρυα (1582) και Η ταφή του Count Orgaz (1588). Η ταφή του Count Orgaz, ιδιαίτερα, ενσαρκώνει την τέχνη του El Greco, επειδή απεικονίζει μια οραματιστική εμπειρία, ξεπερνώντας την γνωστή και αποκαλυπτική εκείνη που υπάρχει στην πνευματική φαντασία. Ένα από τα πιο διάσημα έργα του El Greco, παρουσιάζει μια διχοτόμηση του ουρανού και της γης, την ταφή και τον πνευματικό κόσμο που περιμένουν παραπάνω και πήρε το καλλιτεχνικό του όραμα πέρα ​​από αυτό που είχε προηγουμένως μπορέσει να επιτύχει.


Ένα άλλο αξιοσημείωτο έργο αυτής της περιόδου είναι Άποψη του Τολέδο (1597), το οποίο θεωρείται το πρώτο τοπίο στην ισπανική τέχνη. Είναι επίσης ένα από τα μοναδικά, αν όχι το μόνο, επιζόντα τοπία που έκανε ο Ελ Γκρέκο, ο οποίος σπάνια έπεσε από θρησκευτικά θέματα και πορτρέτα.

Αργότερα χρόνια και κληρονομιά

Τα μεταγενέστερα έργα του El Greco χαρακτηρίζονται από υπερβολικές και συχνά παραμορφωμένες μορφές που ξεπερνούν τις πραγματικότητες του ανθρώπινου σώματος (κάτι που οι σύγχρονοι θεατές γενικά έχουν βρει τόσο ελκυστικές). Μεταξύ αυτών είναι Η λατρεία των ποιμένων (1599), Συναυλία των Αγγέλων (1610) και Το άνοιγμα της πέμπτης φώκιας (1614). Πέμπτη σφραγίδα, ιδίως, προκάλεσε μεγάλη συζήτηση, καθώς προτάθηκε ότι επρόκειτο για επιρροή στον Pablo Picasso Les Demoiselles d'Avignon, συχνά θεωρείται η πρώτη κυβιστική ζωγραφική.

Το αποτέλεσμα του El Greco στην εξέλιξη του Πικάσο είναι μόνο ένα νήμα της επιρροής του. Οι στρεβλωτικές μορφές και τα αχαλίνωτα, ασυνήθιστα χρώματα που αποτελούν το θεμέλιο της τέχνης του El Greco επηρέασαν πολλά καλλιτέχνες, από τους κυβιστές που ακολούθησαν τον Πικάσο με τους Γερμανούς εξπρεσιονιστές στους αφηρημένους ιμπρεσιονιστές μετά από αυτούς. Το έργο του ενέπνευσε και αυτούς εκτός της σκηνής της ζωγραφικής, όπως οι συγγραφείς Rainer Maria Rilke και Νίκος Καζαντζάκης. Ο Ελ Γκρέκο πέθανε στις 7 Απριλίου 1614, απροσδόκητος στην εποχή του, με τον κόσμο της τέχνης να περιμένει 250 χρόνια πριν αγκαλιάσει την ιδιότητά του ως πλοίαρχος.