Περιεχόμενο
- Σύνοψη
- Πρόωρη ζωή
- Επαγγελματική επανάσταση
- Ταινίες της δεκαετίας του 1930 και της δεκαετίας του '40
- Αργότερα Ταινίες
- Τελικά έτη
- Προσωπική ζωή
Σύνοψη
Η Cary Grant γεννήθηκε στις 18 Ιανουαρίου 1904 στο Μπρίστολ της Αγγλίας. Έτρεξε μακριά από το σπίτι στις 13 για να εκτελέσει ως juggler με ένα θίαλο κωμωδίας. Αργότερα ταξίδεψαν στις Η.Π.Α., όπου εξελίχτηκαν τις δεξιότητές τους. Τη δεκαετία του 1930 υπέγραψε με την Paramount Pictures. Έκανε ταινίες και στη δεκαετία του 1960, δημιουργώντας ένα προσωπικό πρόσωπο που του έκανε ένα εικονίδιο οθόνης. Πέθανε το 1986, αφού έλαβε επίτιμο Όσκαρ το 1970.
Πρόωρη ζωή
Μερικές φορές αναφέρεται ως "επιτομή της κομψότητας", η Cary Grant αποπνέει στυλ, γοητεία και εκλέπτυνση. Αλλά αυτό το πρόσωπο στην οθόνη ήταν μια προσεκτικά δημιουργημένη εικόνα, που έκρυψε μια πολύ δύσκολη προσωπική ζωή. Μεγάλωσε στο Μπρίστολ, στην Αγγλία, ως ο Archie Leach, ο γιος ενός πιεστήρος και ενός νοικοκυριού. Ο πατέρας του, ο Ηλίας, έφυγε από την οικογένεια για δουλειά στο Σαουθάμπτον και εκεί έρχεται με μια άλλη γυναίκα. Το ζευγάρι σύντομα είχε ένα δικό του παιδί.
Όταν ήταν 10 χρονών, ο Grant είπε ότι η μητέρα του ήταν νεκρή, ενώ, στην πραγματικότητα, είχε δεσμευτεί σε ένα ίδρυμα από τον πατέρα του. Ερημωμένος από την απώλεια, η Grant ήταν βασικά μόνος του, με ελάχιστη υποστήριξη από τον πατέρα του. Στα 13, άρχισε να κρέμεται γύρω από ένα τοπικό θέατρο, όπου έκανε μερικές περίεργες δουλειές. Η Grant άρχισε να ασχολείται με την ομάδα των μετακινούμενων ερμηνευτών του Bob Pender, αλλά η πρώτη του προσπάθεια για μια θεατρική σταδιοδρομία έπεσε κοντά στον πατέρα του, ο οποίος ζήτησε να επιστρέψει στο σχολείο.
Ο Γκράντ ο ίδιος αποβλήθηκε τον επόμενο χρόνο και, αυτή τη φορά με την άδεια του πατέρα του, επανήλθε στο θίασο του Pender. Ταξίδεψε με την ομάδα για δύο χρόνια, εκτελώντας σε όλα τα είδη των πράξεων από juggling σε κομμάτια κωμωδίας σε ακροβατικά. Το 1920, ο Grant διέσχισε μόνος του, αφήνοντας το θίασο κατά την επίσκεψή του στη Νέα Υόρκη. Εκεί ο ίδιος αγωνίστηκε να το κάνει σε show business, ακόμη και να δουλεύει σαν ξυλοπόδαρος για κάποιο χρονικό διάστημα.
Επαγγελματική επανάσταση
Μέχρι τα τέλη της δεκαετίας του 1920, ο Grant έκανε αρκετές εμφανίσεις στο Broadway. Πήρε το ρόλο του ηθοποιού στη μουσική του 1931 Νίκκι με τον Fay Wray, παίζοντας έναν στρατιώτη που ονομάζεται Cary ο οποίος αγωνίζεται για τις αγάπες του Wray. Ενώ η παραγωγή απέδειξε ότι ήταν βραχύβια, ο ρόλος του Grant τον έφτιαξε αρκετά έπαινο για να προσγειωθεί σε ρόλο σε μια ταινία μικρού μήκους, Σιγκαπούρη Sue. Σε τελική ανάλυση, το Grant αποφάσισε να μετακομίσει στο Λος Άντζελες.
Η Grant πραγματοποίησε σύμβαση με το Paramount Studios και ανέλαβε μια νέα ταυτότητα. Ο Archie Leach έγινε Cary Grant κατόπιν αιτήματος του στούντιο. Σύμφωνα με το θρύλο του Χόλιγουντ, το πρώτο του όνομα προήλθε από τον προηγούμενο ρόλο του σκηνικού και το επώνυμό του από μια λίστα που του έδωσε το στούντιο. Έκανε την πρώτη του μεγάλου μήκους ταινία, Αυτή είναι η νύχτα, το 1932, και σύντομα ακολούθησαν περισσότεροι ρόλοι στη μεγάλη οθόνη. Η Grant πρωταγωνίστησε απέναντι σε τέτοιες διάσημες κορυφαίες κυρίες όπως η Marlene Dietrich και η Mae West.
Ταινίες της δεκαετίας του 1930 και της δεκαετίας του '40
Μέχρι τα τέλη της δεκαετίας του 1930, ο Γκράντ είχε καταστεί καθιερωμένος ηγέτης στο Χόλιγουντ. Εμφανίστηκε σε μια σειρά ταινιών, από δράματα πολέμου έως μυστήρια σε κωμωδίες. Η καριέρα του, ωστόσο, έφθασε σε νέα ύψη από το 1937, με Ημίψηλο. Σε αυτή τη κωμωδία βύθισμα, Grant έπαιξε ένα εκλεπτυσμένο πνεύμα που, μαζί με την όψιμη σύζυγό του, αποφασίζει να στοιχειώνει έναν παλιό φίλο. Είχε ένα δώρο τόσο για το φυσικό χιούμορ όσο και για το κωμικό χρονισμό.
Η Grant έκανε κάποιες από τις μεγαλύτερες ταινίες του γύρω από αυτή την εποχή. τέτοιες κωμωδίες όπως Η αληθινή αλήθεια (1937) με την Irene Dunne και τον Η Ιστορία της Φιλαδέλφειας με την Katharine Hepburn και τον Jimmy Stewart να έχουν γίνει κλασικά. Σε πολλούς από τους ρόλους του, ο Grant έπαιξε έναν παρόμοιο τύπο - έναν άνθρωπο με πνεύμα και βερνίκι. Ωστόσο, κατά καιρούς, προσπάθησε να αψηφήσει τις προσδοκίες του κοινού από αυτόν. Έπαιξε έναν δυνητικά θανατηφόρο σύζυγο απέναντι στον Joan Fontaine στο θρίλερ του 1941 Υποψία, η οποία σημάδεψε την πρώτη του ταινία με σκηνοθέτη και μάστορα αγωνίας Άλφρεντ Χίτσκοκ. Σε Penny Serenade (1941), Γνωρίστε ισορροπημένο χιούμορ με τη θλίψη ως σύζυγος που δοκιμάζει τόσο τη χαρά όσο και την καρδιά του γάμου του. Η δουλειά του στην ταινία του κέρδισε τον διορισμό του με το βραβείο Όσκαρ.
Το μεγαλύτερο δραματικό άλμα ήταν το 1944 Δεν υπάρχει τίποτα παρά η μοναχική καρδιά. Σκηνοθεσία και συν-γραπτή από τον Clifford Odets, η ταινία χαρακτήρισε την Grant ως περιπλανώμενο άσωτο γιο που επιστρέφει στο σπίτι για να βοηθήσει την άρρωστη μητέρα του (Ethel Barrymore). Πήρε το δεύτερο βραβείο της Οσκαρ για αυτή τη ταινία που τώρα ξεχάσαμε. Αναφέρεται ότι ήταν ένα από τα αγαπημένα του πρόσωπα, λέγοντας ότι "το κομμάτι φάνηκε να ταιριάζει καλύτερα στη φύση μου από τους αδίστακτους υποτρόφους που ήμουν συνηθισμένος να παίζω".
Στις αρχές της δεκαετίας του 1940, ο Γκράντ έγινε ένας από τους πρώτους ηθοποιοί που προσχώρησαν ως ελεύθεροι πράκτορες, επιλέγοντας να μην είναι συμβεβλημένοι με ένα από τα πολυάριθμα στούντιο κινηματογράφου που κυβέρνησαν το Χόλιγουντ την εποχή εκείνη. Αντ 'αυτού, διάλεξε τα δικά του μέρη, καθιστώντας όλο και πιο επιλεκτικό για τους ρόλους που θα έπαιρνε. Μια από τις πρώτες αποφάσεις του ως ελεύθερου πράκτορα ήταν να εμφανιστεί σε μια άλλη ταινία του Hitchcock-1946 Διαβόητος. Με πρωταγωνιστή την Ingrid Bergman, ο Grant έπαιξε έναν αμερικανικό πράκτορα στα ίχνη κάποιων νεοναζί. Γύρω από αυτό το διάστημα, ο Grant εμφανίστηκε επίσης σε πολλές κωμωδίες, συμπεριλαμβανομένου του 1947 Ο Bachelor και ο Bobby-Soxer και το 1949 Ήμουν ανδρική πολεμική νύφη.
Αργότερα Ταινίες
Δύο από τους πιο αξιομνημόνευτους μεταγενέστερους ρόλους του Grant τον άφησαν για άλλη μια φορά να συνεργαστεί με τον θρυλικό διευθυντή Alfred Hitchcock. Έπαιξε έναν μεταρρυθμισμένο εγκληματία κατηγορούμενο για ληστεία που δεν διέπραξε το 1955 Για να πιάσω ένα κλέφτη. Στην ταινία, η Grant πρωταγωνίστησε απέναντι στη Grace Kelly. Ο Hitchcock έβαλε στη συνέχεια Grant μέσα από τα βήματα του το 1959 Βόρεια από Βορειοδυτικά. Ως διαφημιστής που μπερδεύεται με δολοφονίες και κατασκοπεία, ο χαρακτήρας του είναι σε εξέλιξη από απειλητικές δυνάμεις και αγωνίζεται για τη ζωή του για μεγάλο μέρος της ταινίας.
Η Grant συνεργάστηκε επίσης με τον Audrey Hepburn για το χιουμοριστικό και ρομαντικό θρίλερ του 1963 Συλλαβόγριφος, η οποία εντυπωσίασε απαλά το είδος. Για την τελική του ταινία, Περπατήστε μην τρέξετε (1966), είχε μετακομίσει από ρομαντικό προβάδισμα σε ώριμο προξενητή σε αυτή την κωμωδία. Η Grant αποσύρθηκε από την κινηματογραφική παραγωγή μετά από αυτήν την ταινία.
Τελικά έτη
Μετά το περπάτημα μακριά από το ρόλο, Grant εξακολουθεί να εμφανίζεται στο κοινό. Έγινε διευθυντής της εταιρείας Fabergé και υπηρέτησε ως πρεσβευτής της μάρκας αρωμάτων, ταξιδεύοντας για να προωθήσει τα προϊόντα της.
Ο Grant έλαβε πολλές διακρίσεις για τις συνεισφορές του στην ταινία στα τελευταία του χρόνια, συμπεριλαμβανομένου ενός ειδικού βραβείου Όσκαρ το 1970 για την «μοναδική του γνώση της τέχνης της οθόνης». Το 1981, κέρδισε την αριστοκρατική τιμή του Kennedy Center για Επιτυχία Καριέρας στις Τέχνες Τέχνης παράλληλα με τους μεγάλους όπως η Helen Hayes και ο Count Basie. Η Grant συμφώνησε σε μια ειδική δημόσια εμφάνιση στο Davenport, Iowa, στις 29 Νοεμβρίου 1986, αλλά ποτέ δεν έφτασε στο θέατρο εκείνο το βράδυ. Πέθανε ένα θανατηφόρο εγκεφαλικό επεισόδιο στην αίθουσα του ξενοδοχείου.
Όπως είχε στη ζωή του, ο Grant συνέχισε να αναζητά προστασία της ιδιωτικής ζωής μετά το θάνατό του. Δεν πραγματοποιήθηκε δημόσια κηδεία για το μεγάλο αστέρι, αλλά πολλοί που τον γνώρισαν εξέφρασαν τη θλίψη τους για το πέρασμα του. Ο Πρόεδρος Ρόναλντ Ρέιγκαν δήλωσε ότι «Ήταν ένα από τα πιο λαμπρά αστέρια στο Χόλιγουντ και η κομψότητα, το πνεύμα και η γοητεία του θα αντέξουν στην ταινία και στις καρδιές μας».
Προσωπική ζωή
Σε αντίθεση με τους αγαπημένους του χαρακτήρες, ο Grant φάνηκε να αγωνίζεται στην ρομαντική του ζωή εκτός οθόνης. Ήταν παντρεμένος πέντε φορές και πέρασε τέσσερα διαζύγια. Αρκετές από τις πρώην συζύγους του τον περιγράφουν ως ελεγκτές. Η τέταρτη σύζυγός του, η ηθοποιός Dyan Cannon, δήλωσε ότι προσπάθησε να της πει τι να φορέσει. Έχει επίσης ισχυριστεί ότι την ανάγκασε να πάρει το LSD, ένα φάρμακο που έλαβε ο ίδιος. Αργότερα εξήγησε ότι ο Grant πήρε το LSD ως «πύλη για την ειρήνη μέσα του». Η Cannon έγραψε για το γάμο τους το 2011 Αγαπητέ Cary: Η ζωή μου με την Cary Grant.
Κάποιοι έχουν πει, συμπεριλαμβανομένης και της Cannon, ότι η ταραγμένη παιδική ηλικία του Grant επηρέασε τις ρομαντικές σχέσεις του. Αφού πίστευε ότι ήταν νεκρός, ο Grant ανακάλυψε ότι η μητέρα του ζούσε ακόμα όταν ήταν 30 χρονών. Συνενώθηκε ξανά με τη μητέρα του, αλλά ποτέ δεν είχε ξανακερδίσει το στενό δεσμό που είχαν κάποτε μοιράσει.
Ενώ οι ρομαντικές του σχέσεις μπορεί να είχαν ενοχληθεί, ο Grant ήταν ένας προσεκτικός πατέρας. Είχε μόνο ένα παιδί, μια κόρη Τζένιφερ, που γεννήθηκε το 1966, με τη σύζυγό του Dyan Cannon. Η Γκράντ έγινε ένας γονιός που προστάτευε και λάτρευε. Αφού διαζευγμένος και ο Cannon, ο Grant δαπάνησε όσο χρόνο μπορούσε με την κόρη του. Η Τζένιφερ Γκραντ δήλωσε στον κόσμο πως ήταν το παιδί του θρύλου της οθόνης στα απομνημονεύματά της για το 2011 Καλά πράγματα: Ανάμνηση του πατέρα μου, Κάρυ Γκράντ.