Περιεχόμενο
- Ποιος είναι η τέχνη Garfunkel;
- Πρόωρη ζωή, παιδική φιλία με τον Paul Simon
- Simon & Garfunkel
- Solo Σταδιοδρομία: «Το μόνο που γνωρίζω», «Έχω μόνο τα μάτια για σένα» & Περισσότερα
- Αργότερα Καριέρα: Μεμονωμένα Έργα και Συνάντηση με τον Paul Simon
- Προσωπική ζωή
Ποιος είναι η τέχνη Garfunkel;
Ο Art Garfunkel γεννήθηκε στις 5 Νοεμβρίου 1941 στο Forest Hills της Νέας Υόρκης. Συνάντησε τον συνάδελφο μουσικό Paul Simon ενώ ήταν στο σχολείο και πήγε για να σχηματίσει μια μπάντα που ονομάζεται Tom και Jerry. Αν και το δίδυμο δεν βρήκε μεγάλη επιτυχία με το όνομα Tom και Jerry, άρχισαν να κερδίζουν το επόμενο μετά την αλλαγή του ονόματός τους στον Simon & Garfunkel και την απελευθέρωση τραγουδιών που μίλησαν στη γενιά των δεκαετιών του '60 και του '70, Προβληματικό νερό "και" Ο ήχος της σιωπής ". Ο Garfunkel είναι τραγουδιστής, διευθυντής, ηθοποιός και ποιητής.
Πρόωρη ζωή, παιδική φιλία με τον Paul Simon
Ο τραγουδιστής Arthur "Art" Garfunkel γεννήθηκε στο Forest Hills της Νέας Υόρκης, στις 5 Νοεμβρίου 1941, στους Rose και Jack Garfunkel. Ανυπομονώντας τον ενθουσιασμό του γιου του για μελωδία, ο Τζακ, ένας ταξιδιώτης πωλητής, αγόρασε Garfunkel ένα καταγραφικό καλωδίων. Ακόμα και τέσσερα, ο Garfunkel θα καθόταν για ώρες με το gadget, τραγουδώντας, ακούγοντας και τελειοποιώντας τη φωνή του, και έπειτα καταγράφοντας και πάλι. "Αυτό μου έκανε μουσική περισσότερο από οτιδήποτε άλλο, τραγουδώντας και ήταν σε θέση να το καταγράψω", θυμάται.
Στο νεώτερο δημοτικό σχολείο Forest Hills, ο νεαρός καλλιτέχνης Art Garfunkel ήταν γνωστός για να τσαλακώνει τραγούδια σε άδειους διαδρόμους και να παίζει σε παιχνίδια. Στην έκτη τάξη, ήταν σε σχολική παραγωγή του Η Αλίκη στη χώρα των θαυμάτων μαζί με τον συμμαθητή Paul Simon. Ο Simon γνώριζε τον Garfunkel ως τον τραγουδιστή που ήταν πάντα περιτριγυρισμένο από κορίτσια. Οι δύο ζούσαν μόνο μπλοκ ο ένας από τον άλλον στο Queens, αλλά μόνο όταν ο Simon τον ακούσει ο Garfunkel τραγουδούσε ότι οι μοίρες τους ήταν ευθυγραμμισμένες. Σύντομα, το δίδυμο άρχισε να τραγουδάει στο σχολικό ταλέντο δείχνει και ασκεί πολλές ώρες σε υπόγεια.
Κατά τη διάρκεια των σχολικών ετών τους, οι μελλοντικοί νικητές του Grammy εμφανίστηκαν ως Tom Landis και Jerry Graph, φοβούμενοι ότι τα πραγματικά τους ονόματα ακουγόταν πολύ Εβραίοι και θα εμπόδιζαν την επιτυχία τους. Έπαιξαν πρωτότυπη μουσική από τον Simon και συγκέντρωσαν τα χρήματά τους για να κάνουν την πρώτη τους επαγγελματική εγγραφή. Η επιτυχημένη πορεία τους "Hey Schoolgirl" με το Everly Brothers ήταν ένα μικρό χτύπημα και εξασφάλισε στο duo ένα συμβόλαιο εγγραφής με το Big Records το 1957. Έγιναν συχνές επισκέπτες στο κτίριο Brill, προσφέροντας τις υπηρεσίες τους ως τραγουδιστές σε μουσικούς τραγουδοποιού χτυπήματα όπως ήταν στο εργοστάσιο μουσικής. Το hit single τους κέρδισε μια εμφάνιση στο Dick Clark's American Bandstand, πηγαίνοντας δεξιά μετά τον Jerry Lee Lewis. Μετά από αυτό, η μουσική σταδιοδρομία τους απογοητεύτηκε και ανησυχούσαν ότι έφθασαν στο αποκορύφωμά τους στην ηλικία των 16 ετών.
Simon & Garfunkel
Όταν τελείωσε το γυμνάσιο, ο Simon και ο Garfunkel αποφάσισαν να πάνε ξεχωριστά και να φοιτήσουν στο κολέγιο. Ο Garfunkel έμεινε κοντά στο σπίτι και παρακολούθησε το Πανεπιστήμιο της Κολούμπια, όπου σπούδασε ιστορία της τέχνης και εντάχθηκε σε αδελφότητα. Αργότερα απέκτησε μεταπτυχιακό στα Μαθηματικά, επίσης στην Κολομβία. Ακριβώς όπως θα συνέχιζε το ακαδημαϊκό έργο του καθ 'όλη τη διάρκεια της καριέρας του, ο Garfunkel συνέχισε να τραγουδάει στο κολέγιο, απελευθερώνοντας μια χούφτα σόλο κομμάτια με το όνομα Artie Garr ενώ εντασσόταν στην αυξανόμενη λαϊκή σκηνή. Και πάλι, τα παράλληλα ταλέντα και τα συμφέροντά τους έφεραν μαζί τον Paul Simon και τον Art Garfunkel. Το 1962, ο πρώην Tom και Jerry επανενώθηκε ως ένα νέο, πιο λαϊκό προσανατολισμό duo. Δεν ανησυχούν πλέον για το πώς ο αντισημιτισμός μπορεί να επηρεάσει τις πωλήσεις ρεκόρ, χρησιμοποίησαν τα πραγματικά ονόματά τους και έγινε ο Simon & Garfunkel.
Στα τέλη του 1964 κυκλοφόρησαν το άλμπουμ στούντιοΤετάρτη το πρωί, 3 Α.Μ.. Τίποτα δεν συνέβη πολύ με αυτό εμπορικά, και ο Simon στράφηκε στην Αγγλία, με το δίδυμο να αποφάσιζε να κάνει τους ξεχωριστούς τρόπους τους επαγγελματικά. Ο παραγωγός Tom Wilson remixed το τραγούδι "Οι ήχοι της σιωπής," από αυτό το άλμπουμ και κυκλοφόρησε, και πήγε στο # 1 στα διαγράμματα Billboard. Ο Simon γύρισε πίσω στο Queens, όπου ο duo επανενώθηκε και αποφάσισε να γράψει και να εκτελέσει περισσότερη μουσική μαζί. Με τον Simon να γράφει τα τραγούδια και Garfunkel με φωνητικές ρυθμίσεις και αρμονίες, κυκλοφόρησαν ένα επιτυχημένο άλμπουμ μετά το άλλο, κάθε ρεκόρ παίρνοντας τη μουσική και τους στίχους τους σε ένα νέο επίπεδο. Κρίσιμη και εμπορική επιτυχία ήρθε -και αυξήθηκε- με κάθε μία από τις απελευθερώσεις τους: Ήχοι της σιωπής (1966), Μαϊντανός, φασκόμηλο, δεντρολίβανο και θυμάρι (1966), και Bookends (1968). Την εποχή που δούλευαν Bookends, ο σκηνοθέτης Mike Nichols τους ζήτησε να συνεισφέρουν τραγούδια στο soundtrack της ταινίας του 1967 Ο Πτυχιούχοςμι. Ως μέρος της σφαιρικής ταινίας που αφορούσε την αλλοτρίωση και τη συμμόρφωση, το δίδυμο ενίσχυσε τη φήμη τους ως φωνές μιας γενιάς. Το μόνο πρωτότυπο τραγούδι, "κυρία Robinson", έγινε ένα # 1 χτύπημα, εμφανίζεται και στις δύο Η αποφοίτηση soundtrack και στο Bookends άλμπουμ.
Ένα χρόνο αργότερα, ο Nichols ήταν σκηνοθεσία Catch-22, και προσέφερε στον Garfunkel ένα ρόλο. Αυτή η παραγωγή καθυστέρησε στο επόμενο άλμπουμ τους και άρχισε να σπείρει τους σπόρους της μελλοντικής τους διάσπασης. Και οι δύο κινούνταν σε νέες δημιουργικές κατευθύνσεις.
Το 1970 κυκλοφόρησαν το μεγαλύτερο hit άλμπουμ τους ακόμα, Γέφυρα πάνω από ταραγμένα νερά. Ηχογραφημένη με καινοτόμες και αυτοσχέδιες τεχνικές στούντιο και με επιρροές από μια μεγάλη ποικιλία μουσικών στυλ, το άλμπουμ ήταν ένα τεράστιο εμπορικό χτύπημα και κέρδισε έξι βραβεία Grammy, όπως το άλμπουμ της χρονιάς, το τραγούδι της χρονιάς και το ρεκόρ της χρονιάς για το κομμάτι τίτλου.
Ήταν το τελευταίο τους άλμπουμ στούντιο. Αρχικά, σχεδίαζαν να επιστρέψουν μαζί μετά από ένα διάλειμμα, αλλά μόλις είχαν διαχωριστεί για λίγο, συνεχίζοντας τις δημιουργικές τους αναζητήσεις χωριστά φάνηκε να έχουν μεγαλύτερη λογική. Ο Simon & Garfunkel δεν ήταν πια.
Δύο χρόνια μετά τη διάλυσή τους, Οι μεγαλύτερες επιτυχίες του Simon & Garfunkel απελευθερώθηκε και παρέμεινε στα αμερικανικά διαγράμματα για 131 εβδομάδες. Την ίδια χρονιά εμφανίστηκαν μαζί σε όφελος του προεδρικού ελπίδα George McGovern.
Solo Σταδιοδρομία: «Το μόνο που γνωρίζω», «Έχω μόνο τα μάτια για σένα» & Περισσότερα
Ο Paul Simon και ο Art Garfunkel διέκοψαν το 1970, αλλά παρέμειναν δεμένοι μεταξύ τους προσωπικά και επαγγελματικά. Στους φίλους και τους συνεργάτες, ξανακερδούσαν αρκετές φορές στη σταδιοδρομία τους μόνο για να ανακαλύψουν ότι δεν μπορούσαν τελικά να δουλέψουν μαζί, σίγουρα όχι πέρα από τα βραχυπρόθεσμα έργα. Για χρόνια, ο Garfunkel θυμόταν το χρόνο τους μαζί θερμά (αν και αυτό θα άλλαζε). "Είμαι πάντα χαρούμενος που λέω λίγο για λογαριασμό του duo, είμαι υπερήφανος που τραγουδάω αυτά τα σπουδαία τραγούδια ... Τώρα διδάσκουν τα τραγούδια του Paul Simon σε εκκλησίες και σχολεία ως μέρος των αναλυτικών προγραμμάτων ... φαίνεται ότι μέρος της η καλή υπηκοότητα είναι η γνώση των τραγουδιών που κάναμε. Πώς μπορώ να το καταλάβω αυτό; " (Δεκαετίες αργότερα, αισθάνεται ελαφρώς λιγότερο ζεστός για τη σχέση τους, θα έδινε μια vitriolic συνέντευξη Το Telegraph, που περιγράφει τον Simon ως ανασφαλμένο ναρκισσιστή.)
Εν τω μεταξύ, έδωσε την πλήρη προσοχή του στη δική του σόλο καριέρα. Το πρώτο του άλμπουμ, Άγγελος Clare (1973), χαρακτήρισε το χτύπημα "All I Know", που γράφτηκε από τον Jimmy Webb, που παρήχθη από τον πολυετή παραγωγό Simon & Garfunkel Roy Halee. (Το τραγούδι πήρε μια νέα ζωή το 2005, όταν καλύφθηκε από πέντε για την καταπολέμηση της Κοτόπουλο λίγο μουσική υπόκρουση.)
Το επόμενο άλμπουμ του, Διακοπή (1975) του έδωσε ένα άλλο χτύπημα, ένα εξώφυλλο του κλασικού "Έχω μόνο τα μάτια για σένα". Το άλμπουμ χαρακτήρισε τους φιλοξενούμενους όπως ο David Crosby, ο Graham Nash και ο Stephen Bishop, καθώς και το πρώτο νέο κομμάτι από τους Simon και Garfunkel μέσα σε πέντε χρόνια, "My Little Town", το οποίο επίσης εμφανίστηκε στο σόλο άλμπουμ του Simon Ακόμα τρελό μετά από όλα αυτά τα χρόνια.
Με το επόμενο άλμπουμ του, Αφανής σφραγίδα χάρτου (1977), ο Garfunkel επικεντρώθηκε στη συνεργασία με έναν τραγουδοποιό. Ο Jimmy Webb έγραψε όλα τα τραγούδια με μία εξαίρεση: ένα εξώφυλλο του Sam Cooke που έγραψε το "What a Wonderful World", το οποίο τραγούδησαν οι Garfunkel, Simon και James Taylor, οι οποίοι πήγαν στο # 17 στα διαγράμματα.
Ο Γκαρντούκ σημείωσε άλλο χτύπημαΑφανής σφραγίδα χάρτου, με τη βοήθεια του τραγουδιού "Bright Eyes", το οποίο έγινε το λυπηρό, όμορφο θέμα τραγουδιού στην προσαρμογή του Richard Adams ' Σκάφος κάτω. Κορυφήσε τα διαγράμματα στο U.K.
Το άλμπουμ του 1981 Ψαλίδι κοπεί ήταν μια κρίσιμη επιτυχία αλλά ένα εμπορικό flop. Ένα χρόνο αργότερα, ο Simon & Garfunkel έπαιξε μαζί συναυλία στο Central Park, σπάζοντας όλα τα υπάρχοντα ρεκόρ τραβώντας σε ένα ακροατήριο 500.000 ανθρώπων. Στη συνέχεια πήγαν σε μια παγκόσμια περιοδεία και κυκλοφόρησαν ένα διπλό άλμπουμ και ένα HBO ειδικό της εκπομπής του Central Park. Αλλά η επανένωση δεν ήταν να διαρκέσει. Καταργήθηκαν μαζί σχέδια για ένα άλμπουμ νέου υλικού και ο Simon κρατούσε τα τραγούδια για το δικό του σόλο άλμπουμ.
Ξανά πίσω από τον εαυτό του, ο Garfunkel κατείχε τη μουσική του καριέρα με τις εισβολές να ενεργούν. Είχε ήδη κάνει αρκετές ταινίες μαζί με τον σκηνοθέτη Mike Nichols Πνευματική Γνώση (1971), ενώ ο επισκέπτης πρωταγωνίστησε σε τηλεοπτικές εκπομπές, συμπεριλαμβανομένου ενός επεισοδίου της Laverne & Shirley. Το 1998, εμφανίστηκε στην τηλεοπτική εκπομπή των παιδιών Αρθούρος ως τραγουδιστής.
Αργότερα Καριέρα: Μεμονωμένα Έργα και Συνάντηση με τον Paul Simon
Ο Garfunkel συνέχισε να παίζει στη σκηνή και να καταγράφει νέο υλικό. Το 1990, πραγματοποίησε μπροστά σε 1,4 εκατομμύρια άτομα, κατόπιν αιτήματος του Υπουργείου Εξωτερικών των ΗΠΑ, σε ένα ράλι που προώθησε τη δημοκρατία στη Σόφια της Βουλγαρίας. Εκείνη τη χρονιά, ο Simon & Garfunkel εισήχθη επίσης στο Rock & Roll Hall of Fame.
Τρία χρόνια αργότερα κυκλοφόρησε το άλμπουμΜέχρι τώρα, το οποίο περιελάμβανε το ντουέτο του με τον James Taylor για το "Crying in the Rain", μαζί με το θεματικό τραγούδι για την παράσταση γέφυρα του Μπρούκλιν, και το "Two Sleepy People" από την ταινία hit Μια δική τους ένωση. Αυτός ο Οκτώβριος, αυτός και ο Simon έπαιξαν 21 sold-out παραστάσεις στο Paramount Theatre της Νέας Υόρκης. Το 1997, έγραψε ένα παιδικό άλμπουμ εμπνευσμένο από τον γιο του James, που κάλυπτε τα τραγούδια των Cat Stevens, Marvin Gaye και John Lennon-Paul McCartney, μεταξύ άλλων. Στη συνέχεια, το 1998, έκανε το ντεμπούτο του για το τραγούδι στο άλμπουμ του Όλα θέλουν να παρατηρηθούν.
Το 2003, ήταν στη σκηνή με τον Simon ξανά, απολαμβάνοντας ένα βραβείο Grammy Lifetime Achievement Award και παίζοντας "Sounds of Silence" στη ζωντανή παράσταση. Τον γύρισαν ξανά μετά από αυτό, και το 2005, πραγματοποίησαν το "Bridge Over Troubled Water", "Homeward Bound" και "Mrs. Robinson "σε όφελος των θυμάτων του τυφώνα Κατρίνα στο Madison Square Garden.
Μιλώντας για ένα καλλιτεχνικό ρίσκο που αισθάνθηκε κατά τη διάρκεια μιας από τις συναυλίες τους, ο Garfunkel είπε: "Ήξερα ότι κάναμε κάτι σωστά στη δεκαετία του '60, αλλά δεν ήξερα πώς είναι σωστό".
Το 2007 συνεργάστηκε με τον παραγωγό Richard Perry (Διαχωρισμός) στο άλμπουμ Μερικά μαγεμένο βράδυ, καταγράφοντας πρότυπα που είχε αγαπήσει ολόκληρη τη ζωή του.
Το 2010, άρχισε να αντιμετωπίζει προβλήματα με τις φωνητικές του χορδές, που έγιναν εμφανείς όταν έπαιζε με τον Simon στο New Orleans Jazz and Heritage Festival. Ήταν ένας αγώνας να τραγουδήσω τίποτα καθόλου. Είχε "παρίσι" των φωνητικών χορδών του, και άρχισε να χάνει τη μεσαία του εμβέλεια. Χρειάστηκαν περίπου τέσσερα χρόνια για να ανακάμψει και είπε Βράχος που κυλά περιοδεία το 2014 ότι ήταν πίσω στο 96% ικανότητα, και εξακολουθεί να γίνεται ισχυρότερη. Μίλησε επίσης ειλικρινά για τη σχέση του με τον Simon: "Είμαστε απερίγραπτοι. Ποτέ δεν θα την καταγράψετε. Είναι μια βαθιά φιλική φιλία. Ναι, υπάρχει βαθιά αγάπη εκεί. Αλλά υπάρχουν και σκατά. "
Το 2016, το τραγούδι "Αμερική" Simon & Garfunkel χρησιμοποιήθηκε - με την άδειά τους - από τον Bernie Sanders στην ανεπιτυχή καμπάνια του για να εξασφαλίσει την υποψηφιότητα του Δημοκρατικού προέδρου. "Μου αρέσει ο Bernie," είπε ο Garfunkel Νιου Γιορκ Ταιμς. "Μου αρέσει ο αγώνας του. Μου αρέσει η αξιοπρέπεια και η στάση του. Μου αρέσει αυτό το τραγούδι."
Σήμερα, ο Art Garfunkel συνεχίζει να καταγράφει και να εκτελεί σόλο έργα, ενώ ταυτόχρονα συνεργάζεται με διάσημους καλλιτέχνες όπως ο James Taylor και ο Bruce Springsteen. Συνεχίζει επίσης να εμφανίζεται σε ταινίες. Στη δεκαετία του 1980, το περπάτημα σε μεγάλες αποστάσεις έγινε ένα από τα πάθη του. πέρασε τόσο την Ιαπωνία όσο και τις Ηνωμένες Πολιτείες με τα πόδια. Κατά τη διάρκεια των περιπάτων του, άρχισε να γράφει ποίηση και δημοσίευσε μια συλλογή το 1989 που ονομάζεται Still Water. Το 2017, πρόσθεσε ένα άλλο δημοσιευμένο έργο με αυτοβιογραφία, Τι είναι όλα αλλά φωτεινά: Σημειώσεις από έναν υπόγειο άνθρωπο, ένα εκκεντρικό μίγμα ποίησης, λιστών, ταξιδιών και μυαλών για τη σύζυγό του.
Ο Garfunkel συνέχισε το πάθος του για μεγάλες αποστάσεις για αρκετές δεκαετίες. Έχοντας περπατήσει τώρα σε ένα σημαντικό μέρος του κόσμου, εξακολουθεί να θεωρεί τις εμπειρίες του να είναι λιγότερο για αυτό που έχει επιτύχει και περισσότερο για αυτό που έχει ευλογήσει, λέγοντας: «Αισθάνομαι κάπως διαφορετική από πολλούς ανθρώπους στο έκτακτο ποσό της καλής τύχης που έπεσε στην αγκαλιά μου και έφτιαξε τη ζωή μου. "
Προσωπική ζωή
Ενώ η δεκαετία του 1970 αποδείχτηκε γεμάτη επιτυχία, η δεκαετία του 1980 ήταν μια πρόκληση για Garfunkel τόσο επαγγελματικά όσο και προσωπικά. Μετά από ένα σύντομο γάμο με τη Linda Grossman στις αρχές της δεκαετίας του 1970, ο Garfunkel χρονολογείται για πέντε χρόνια η ηθοποιός Laurie Bird. Το 1979, αυτοκτόνησε, αφήνοντας το Garfunkel θλιβερό. Δέσμευσε τη σύντομη αλλά ευτυχισμένη σχέση του με την Penny Marshall για να τον βοηθήσει να ανακάμψει από την απώλειά του και διέσωσε την κατάθλιψή του στο 1981 album του Ψαλίδι κοπεί, η οποία ήταν αφιερωμένη στο Bird. Το 1985 γνώρισε το μοντέλο Kim Cermack στο σετ της ταινίας Ετοιμος να φύγει. Το ζευγάρι παντρεύτηκε τρία χρόνια αργότερα και είχε δύο γιους.