Περιεχόμενο

• Ποιος ήταν ο Μάιλς Ντέιβις;
• Πρόωρη ζωή
• Γέννηση του Ψυχρού
• Είδος μπλε
• Τσουγκάκια
• Διάσημος μουσικός τζαζ: δεκαετία του 1970 - δεκαετία του '80
• Τούτου
• Θάνατος και κληρονομιά

Ο βραβευμένος με το βραβείο Grammy Μάιλς Ντέιβις ήταν μια σημαντική δύναμη στον κόσμο της τζαζ, τόσο ως παίκτης τρομπέτας όσο και ως συγκυβερνήτης.

Ποιος ήταν ο Μάιλς Ντέιβις;

Ενόργανη για την ανάπτυξη της τζαζ, ο Miles Davis θεωρείται ένας από τους κορυφαίους μουσικούς της εποχής του. Γεννημένος στο Illinois το 1926, ταξίδεψε στην ηλικία 18 ετών στη Νέα Υόρκη για να ασχοληθεί με τη μουσική.

Κατά τη διάρκεια της ζωής του, βρισκόταν στο τιμόνι μιας μεταβαλλόμενης αντίληψης της τζαζ. Ο νικητής οκτώ βραβείων Grammy, ο Miles Davis πέθανε το 1991 από αναπνευστικό άγχος στη Σάντα Μόνικα της Καλιφόρνια.

Πρόωρη ζωή

Ο γιος ενός ευημερούμενου χειρουργού οδοντίατρου και ενός δασκάλου μουσικής, ο Μάιλς Ντέιβις γεννήθηκε τον Μάιλς Ντέιβ Ντέιβις ΙΙΙ στις 26 Μαΐου 1926 στο Αλτον του Ιλλινόις. Ο Ντέιβις μεγάλωσε σε ένα βοηθητικό νοικοκυριό μεσαίας τάξης, όπου εισήχθη από τον πατέρα του στη σάλπιγγα στην ηλικία των 13 ετών.

Ο Ντέιβις ανέπτυξε γρήγορα ένα ταλέντο για να παίξει τη σάλπιγγα υπό την ιδιωτική περίθαλψη του Elwood Buchanan, φίλου του πατέρα του που σκηνοθέτησε μουσική σχολή. Ο Buchanan τόνισε ότι έπαιζε τη σάλπιγγα χωρίς vibrato, η οποία ήταν αντίθετη με το κοινό στυλ που χρησιμοποιούσαν οι trumpeters όπως ο Louis Armstrong και που θα έφερνε να επηρεάσει και να βοηθήσει στην ανάπτυξη του στυλ Miles Davis.

Ο Ντέιβις έπαιξε επαγγελματικά ενώ ήταν στο γυμνάσιο. Όταν ήταν 17 χρονών, ο Ντέιβις κλήθηκε από τον Dizzy Gillespie και τον Charlie Parker να συμμετάσχουν στο σκηνικό όταν οι διάσημοι μουσικοί συνειδητοποίησαν ότι χρειάζονται έναν παίκτη τρομπέτας για να αντικαταστήσουν έναν άρρωστο συμμαθητή.

Λίγο αργότερα, το 1944, ο Davis έφυγε από τον Illinois για τη Νέα Υόρκη, όπου σύντομα θα εγγραφεί στο σχολείο Juilliard (γνωστό τότε ως Ινστιτούτο Μουσικής Τέχνης).

Ενώ πήρε μαθήματα στο Juilliard, ο Ντέιβις ζήτησε τον Τσάρλι Πάρκερ και, αφού ο Parker μαζί του, άρχισε να παίζει στα νυχτερινά κέντρα του Χάρλεμ. Κατά τη διάρκεια των συναυλιών συναντήθηκε με αρκετούς μουσικούς με τους οποίους τελικά έπαιζε και αποτέλεσε τη βάση για το bebop, ένα γρήγορο, αυτοσχεδιαστικό στυλ τζαζ, το οποίο καθόριζε τη σύγχρονη εποχή τζαζ.

Γέννηση του Ψυχρού

Το 1945, ο Miles Davis εξελέγη, με την άδεια του πατέρα του, να εγκαταλείψει τον Juilliard και να γίνει πλήρης μουσικός τζαζ. Ένα μέλος του Quintet Charlie Parker την εποχή εκείνη, ο Davis έκανε την πρώτη του ηχογράφηση ως bandleader το 1946 με τον Miles Davis Sextet.

Μεταξύ 1945 και 1948, Davis και Parker καταγράφονται συνεχώς. Ήταν κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου που Davis εργάστηκε για την ανάπτυξη του αυτοσχεδιαστικού στυλ που καθόριζε τη σάλπιγγα του παίζοντας.

Το 1949, ο Davis σχημάτισε ένα συγκρότημα εννέα κομματιών με ασυνήθιστες προσθήκες, όπως το γαλλικό κέρατο, το θρόμβο και το tuba. Απελευθερώθηκε μια σειρά singles που αργότερα θα θεωρούταν σημαντική συμβολή στη σύγχρονη τζαζ. Αργότερα κυκλοφόρησαν ως μέρος του άλμπουμ Γέννηση του Ψυχρού.

Στις αρχές της δεκαετίας του 1950, ο Davis έγινε εθισμένος στην ηρωίνη. Ενώ ήταν ακόμα σε θέση να καταγράψει, ήταν μια δύσκολη περίοδος για τον μουσικό και οι επιδόσεις του ήταν τυχαίες. Ο Ντέιβις ξεπέρασε τον εθισμό του το 1954, περίπου την ίδια στιγμή που η παράσταση του «Round Midnight» στο Φεστιβάλ Νιούπορτ Τζαζ κέρδισε ένα συμβόλαιο με την Columbia Records. Εκεί, δημιούργησε επίσης μια μόνιμη μπάντα, αποτελούμενη από τον John Coltrane, τον Paul Chambers και τον Red Garland.

Είδος μπλε

Ο Davis κατέγραψε αρκετά άλμπουμ με το sextet του κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του 1950, συμπεριλαμβανομένων Porgy και Bess και Είδος μπλε, το τελευταίο του άλμπουμ της δεκαετίας, κυκλοφόρησε το 1959. Τώρα θεωρείται ένα από τα μεγαλύτερα άλμπουμ τζαζ που έχει καταγραφεί ποτέ, Είδος μπλε πιστώνεται ως το μεγαλύτερο τζαζ άλμπουμ όλων των εποχών, που πωλεί περισσότερα από 2 εκατομμύρια αντίτυπα.

Ο Davis συνέχισε να είναι επιτυχημένος σε όλη τη δεκαετία του 1960. Η μπάντα του μετατράπηκε με την πάροδο του χρόνου, σε μεγάλο βαθμό λόγω των νέων μελών της μπάντας και των αλλαγών στο στυλ. Τα διάφορα μέλη της μπάντας του πήραν μέρος για να γίνουν μερικοί από τους σημαντικότερους μουσικούς της εποχής της τζαζ σύντηξης. Αυτές περιλαμβάνουν τον Wayne Shorter και τον Joe Zawinul (Weather Report), τον Chick Corea (Επιστροφή στο Forever) και τον John McLaughlin και τον Billy Cobham (Mahavishnu Orchestra).

Τσουγκάκια

Η ανάπτυξη της σύντηξης της τζαζ επηρεάστηκε από καλλιτέχνες όπως ο Jimi Hendrix και ο Sly και η Stone Stone, αντανακλώντας τη "σύντηξη" της τζαζ και του βράχου. Το άλμπουμ Τσουγκάκια, που καταγράφηκε λίγες εβδομάδες μετά το Φεστιβάλ Μουσικής του Woodstock του 1969, έβαλε το σκηνικό για το κίνημα τζαζ σύντηξης που θα ακολουθήσει.

Τσουγκάκια σύντομα έγινε ένα best-selling άλμπουμ. Ως αποτέλεσμα, ο Ντέιβις παρουσιάστηκε στο εξώφυλλο του Βράχος που κυλά περιοδικό-να γίνει ο πρώτος καλλιτέχνης τζαζ που αναγνωρίζεται έτσι.

Για τους πιο παραδοσιακούς οπαδούς του, αυτή η αλλαγή στυλ δεν ήταν ευπρόσδεκτη, αλλά αποτελεί παράδειγμα της ικανότητας του Davis να πειραματίζει και να σπρώχνει τα όρια του δικού του στυλ μουσικής.

Διάσημος μουσικός τζαζ: δεκαετία του 1970 - δεκαετία του '80

Το 1975, ο Davis ξαναγυρίστηκε στην κατάχρηση ναρκωτικών, έμεινε εθισμένος στο αλκοόλ και την κοκαΐνη και στη συνέχεια έλαβε πέντε χρόνια από την καριέρα του. Το 1979 συναντήθηκε με την Cicely Tyson, μια αμερικανίδα ηθοποιό, που τον βοήθησε να ξεπεράσει τον εθισμό στην κοκαΐνη. Αυτός και ο Tyson παντρεύτηκαν το 1981.

Από το 1979 έως το 1981, ο Davis εργάστηκε σε ηχογραφήσεις που κατέληξαν στην κυκλοφορία του άλμπουμ Ο Άνθρωπος με το Κέρας, η οποία κατέγραψε σταθερές πωλήσεις, αλλά δεν έτυχε καλής αποδοχής από τους κριτικούς.

Ο Ντέιβις πέρασε τη δεκαετία του '80 συνεχίζοντας να πειραματίζεται με διαφορετικά στυλ. Έχει ερμηνεύσει τραγούδια που έγιναν δημοφιλή από τον Michael Jackson ("Human Nature") και Cyndi Lauper ("Time After Time") στο άλμπουμ του Συλλαμβάνεσαι, κυκλοφόρησε το 1985.

Ήταν γύρω από αυτό το διάστημα που Davis ανέπτυξε μια διαμάχη με συναδέλφους trumpeter Wynton Marsalis. Ο Marsalis δημοσίως επικρίνει το έργο του Davis στη σύντηξη της τζαζ, υποστηρίζοντας ότι δεν ήταν "αληθινή" τζαζ.

Στη συνέχεια, όταν ο Marsalis προσπάθησε να συμμετάσχει στον Davis σε σκηνικά χωρίς πρόσκληση στο Διεθνές Φεστιβάλ Jazz του Βανκούβερ το 1986, ο Davis ζήτησε να φύγει από τη σκηνή χρησιμοποιώντας ισχυρή γλώσσα. Μέχρι σήμερα, η διαμάχη μεταξύ των μουσικών έχει πιστωθεί με τη διάσημη Διεθνή Φεστιβάλ Τζαζ.

Τούτου

Ο Ντέιβις επανεμφανίστηκε και πάλι το 1986 με την απελευθέρωση του Τούτου. Ενσωματώντας συνθεσάιζερ, βρόχους τυμπάνων και δείγματα, το άλμπουμ δέχτηκε καλά και έλαβε το άλλο βραβείο Grammy του Davis.

Ακολούθησε η απελευθέρωση του Αύρα, ένα άλμπουμ που ο Ντέιβις είχε δημιουργήσει το 1985 ως φόρο τιμής στην αύρα του Miles Davis, αλλά δεν κυκλοφόρησε μέχρι το 1989. Ο Davis κέρδισε ακόμα ένα Grammy για αυτό το έργο.

Θάνατος και κληρονομιά

Εκτιμώντας το έργο του, το 1990, ο Miles Davis έλαβε βραβείο Grammy για το Lifetime Achievement. Το 1991, έπαιξε με τον Quincy Jones στο Φεστιβάλ Τζαζ του Μόντρεου. Οι δύο πραγματοποίησαν μια αναδρομική προβολή του πρώιμου έργου του Davis, μερικές από τις οποίες δεν είχε παίζει δημόσια για περισσότερα από 20 χρόνια.

Αργότερα εκείνο το έτος, στις 28 Σεπτεμβρίου 1991, ο Ντέιβις υπέκυψε στην πνευμονία και την αναπνευστική ανεπάρκεια, πεθαίνοντας στην ηλικία των 65 ετών.

Καταρχήν, η καταγραφή του με τον Quincy Jones θα έφερνε τον Miles Davis τον τελικό Grammy του, που απονεμήθηκε μεταθανάτια το 1993. Η τιμή ήταν απλώς μια άλλη απόδειξη της βαθιάς και διαρκούς επιρροής του μουσικού στη τζαζ.