Henri Cartier-Bresson - Φωτογράφος, Κινηματογράφος

Συγγραφέας: John Stephens
Ημερομηνία Δημιουργίας: 27 Ιανουάριος 2021
Ημερομηνία Ενημέρωσης: 20 Νοέμβριος 2024
Anonim
Σουρεαλιστική φωτογραφία
Βίντεο: Σουρεαλιστική φωτογραφία

Περιεχόμενο

Ο Henri Cartier-Bresson ήταν γαλλικός φωτογράφος του οποίου οι ανθρώπινες, αυθόρμητες φωτογραφίες βοήθησαν στη δημιουργία φωτορεπορτάζ ως μορφή τέχνης.

Σύνοψη

Ο Henri Cartier-Bresson γεννήθηκε στις 22 Αυγούστου 1908 στο Chanteloup της Γαλλίας. Ένας πρωτοπόρος στην φωτορεπορτάζ, ο Cartier-Bresson περιπλανιόταν στον κόσμο με την κάμερά του, όλο και βυθισμένος στο σημερινό περιβάλλον του. Θεωρούμενος ένας από τους σημαντικότερους καλλιτέχνες του 20ου αιώνα, κάλυψε πολλά από τα μεγαλύτερα παγκόσμια γεγονότα από τον Ισπανικό Εμφύλιο Πόλεμο μέχρι τις γαλλικές εξεγέρσεις το 1968.


Πρώτα χρόνια

Η Henri Cartier-Bresson γενικά θεωρείται μία από τις κορυφαίες καλλιτεχνικές δυνάμεις του 20ού αιώνα και γεννήθηκε στις 22 Αυγούστου 1908 στο Chanteloup της Γαλλίας. Το παλαιότερο των πέντε παιδιών, η οικογένειά του ήταν πλούσιος - ο πατέρας του έκανε μια περιουσία ως κατασκευαστής ελεφάντων - αλλά ο Cartier-Bresson αργότερα αστειεύτηκε ότι λόγω των οικονομικών τρόπων των γονιών του, φαινόταν συχνά ότι η οικογένειά του ήταν φτωχή.

Εκπαίδευσε στο Παρίσι, Cartier-Bresson ανέπτυξε μια πρώιμη αγάπη για τη λογοτεχνία και τις τέχνες. Η δημιουργικότητα ήταν ασφαλώς μέρος του DNA του. Ο προπάππος του ήταν καλλιτέχνης και ένας θείος ήταν γνωστός. Ακόμη και ο πατέρας του χτύπησε στο σχέδιο.

Ως έφηβος, ο Cartier-Bresson επαναστάτησε εναντίον των τυπικών τρόπων των γονιών του. Νωρίς στην ενήλικη ζωή του έπεσε προς τον κομμουνισμό. Αλλά ήταν τέχνη που παρέμεινε στο επίκεντρο της ζωής του. Το 1927 ξεκίνησε ένα διάρκειας δύο χρόνων μελετώντας τη ζωγραφική κάτω από τον σημερινό κυβιστή André Lhote και στη συνέχεια μετακόμισε στο Πανεπιστήμιο του Κέιμπριτζ για να βυθιστεί περαιτέρω στα μαθήματα τέχνης και λογοτεχνίας.


Πυρκαγιάστηκε από την avant-garde σκηνή που περιβάλλει το Παρίσι και φρέσκο ​​από την απελευθέρωσή του από τον στρατό που τον είχε τοποθετήσει λίγο έξω από το Παρίσι. Ο Cartier-Bresson ταξίδεψε στην Αφρική το 1931 για να κυνηγήσει αντιλόπη και αγριογούρουνο. Ανεπαίσθητος στην κατανάλωση όσων είχε εντοπίσει, η Cartier-Bresson τελικά έπεσε κουρασμένη από το άθλημα και την εγκατέλειψε.

Αλλά η Αφρική έφτιαξε άλλο ενδιαφέρον γι 'αυτόν: τη φωτογραφία. Πειραματίστηκε με ένα απλό Brownie που έλαβε ως δώρο, λαμβάνοντας φωτογραφίες του νέου κόσμου γύρω του. Για τον Cartier-Bresson υπήρχαν άμεσες παραλληλίες μεταξύ του παλιού πάθους του και του νέου του.

«Λατρεύω να φωτογραφίζω φωτογραφίες», αργότερα σημείωσε. "Είναι σαν κυνηγός, αλλά μερικοί κυνηγοί είναι χορτοφάγοι - που είναι η σχέση μου με τη φωτογραφία." Με λίγα λόγια, όπως σύντομα θα ανακαλύψουν οι απογοητευμένοι συντάκτες του, ο Cartier-Bresson προτιμούσε να παίρνει πλάνα αντί να κάνει το έργο του.


Μετά την επιστροφή στη Γαλλία αργότερα εκείνη τη χρονιά, η Cartier-Bresson αγόρασε την πρώτη φωτογραφική μηχανή Leica 35 χιλιοστών, μια φωτογραφική μηχανή της οποίας το απλό στυλ και τα εκπληκτικά αποτελέσματα θα βοηθούσαν στον καθορισμό του έργου του φωτογράφου.

Για το υπόλοιπο της ζωής του, στην πραγματικότητα, η προσέγγιση του Cartier-Bresson στη φωτογραφία θα παραμείνει ουσιαστικά η ίδια. Κατέστησε σαφή την περιφρόνησή του για την ενισχυμένη εικόνα, η οποία είχε ενισχυθεί από τεχνητό φως, σκοτεινά εφέ δωματίου, ακόμη και καλλιέργεια. Ο φυσιοδίφης του Cartier-Bresson πίστευε ότι όλες οι αλλαγές πρέπει να γίνουν όταν έγινε η εικόνα. Το φορτίο του εξοπλισμού του ήταν συχνά ελαφρύ: ένας φακός των 50mm και αν το χρειαζόταν, ένας μακρύτερος φακός των 90mm.

Εμπορική επιτυχία

Η άνοδος του Cartier-Bresson ως φωτογράφος αποδείχθηκε ταχύτατη. Μέχρι τα μέσα της δεκαετίας του 1930 είχε δείξει το έργο του σε μεγάλα εκθέματα στο Μεξικό, τη Νέα Υόρκη και τη Μαδρίτη. Οι εικόνες του αποκάλυψαν τις πρώτες πρώτες δυνατότητες της φωτογραφίας του δρόμου και της φωτορεπορτάζ γενικά.

Κατά τη διάρκεια της έκθεσης του στη Νέα Υόρκη το 1935, ο Cartier-Bresson συναντήθηκε με έναν άλλο φωτογράφο, Paul Strand, ο οποίος είχε αρχίσει να πειραματίζεται με την ταινία. Εμπνευσμένος από αυτό που είδε, ο Cartier-Bresson εγκατέλειψε τη φωτογραφία και επέστρεψε στη Γαλλία όπου ανέλαβε τη δουλειά του ως βοηθός του Γάλλου σκηνοθέτη Jean Renoir. Κατά τα επόμενα τρία χρόνια, ο Cartier-Bresson εργάστηκε σε μια σειρά από ταινίες του Renoir, συμπεριλαμβανομένου του πιο κριτικού La Règle Du Jeu (1939).

Αλλά ο ντοκιμαντέρ στο Cartier-Bresson δεν είχε καμία χρησιμότητα ή ιδιαίτερο ταλέντο για τη διοργάνωση ταινιών μεγάλου μήκους. Αντ 'αυτού, κλήθηκε να δείξει πραγματικές ιστορίες για την πραγματική ζωή.

Η δική του ζωή πήρε μια δραματική στροφή το 1940 μετά τη γερμανική εισβολή στη Γαλλία. Ο Cartier-Bresson εντάχθηκε στο στρατό αλλά σύντομα καταλήφθηκε από γερμανικές δυνάμεις και αναγκάστηκε να καταστραφεί για στρατόπεδο φυλακής για τα επόμενα τρία χρόνια.

Το 1943, μετά από δύο αποτυχημένες προσπάθειες, ο Cartier-Bresson έφυγε για πάντα και επέστρεψε αμέσως στο έργο του για τη φωτογραφία και το κινηματογραφικό του έργο. Δημιούργησε ένα τμήμα φωτογραφίας για την αντίσταση και μετά το τέλος του πολέμου, ανατέθηκε από τις Ηνωμένες Πολιτείες να κατευθύνουν ένα ντοκιμαντέρ για την επιστροφή των Γάλλων κρατουμένων.

Άνθρωπος του Κόσμου

Λίγο μετά τον πόλεμο, ο Cartier-Bresson ταξίδεψε ανατολικά, ξοδεύοντας αρκετό χρόνο στην Ινδία, όπου συναντήθηκε και φωτογραφήθηκε ο Μαχάτμα Γκάντι λίγο πριν τη δολοφονία του το 1948. Το επόμενο έργο του Cartier-Bresson για τον τεκμηρίωση του θανάτου του Γκάντι και του άμεσου αντίκτυπου του στη χώρα έγινε των καλύτερων φωτογραφικών δοκίμων του περιοδικού Life.

Το έργο του να στερεοποιήσει τη φωτορεπορτάζ ως νόμιμη είδηση ​​και μορφή τέχνης ξεπέρασε αυτό που έκανε πίσω από την κάμερα. Το 1947 συνεργάστηκε με τον Robert Capa, τον George Rodger, τον David 'Chim' Seymour και τον William Vandivert και ίδρυσε την Magnum Photos, μία από τις κορυφαίες εταιρίες φωτογραφιών παγκοσμίως.

Ένα πνίγημα στην καρδιά, το ενδιαφέρον του Cartier-Bresson στον κόσμο τον οδήγησε σε μια τριετή οδύσσεια μέσω της Ασίας. Όταν ο φωτογράφος επέστρεψε στη Γαλλία το 1952, δημοσίευσε το πρώτο του βιβλίο, The Decisive Moment, μια πλούσια συλλογή του έργου του που εκτείνεται σε δύο δεκαετίες.

Το πιο σημαντικό, ίσως, το βιβλίο τσιμέντο Cartier-Bresson ως φωτογράφος με μια καρδιά. Κατά τη διάρκεια της μακράς καριέρας του, σηκώθηκε το Leica του σε όλο τον κόσμο για να τεκμηριώσει και να δείξει θρίαμβο και τραγωδία σε όλες του τις μορφές. Ήταν εκεί για τον Ισπανικό Εμφύλιο Πόλεμο και την Κινεζική επανάσταση. Κατέγραψε τη στέψη του Τζωρτζ VI και μίλησε για την ιστορία της Ρωσίας του Χρουστσιόφ. Τα πρόσωπα του κυμαίνονταν από τον Che Guevara ως τη Marilyn Monroe, ενώ οι πελάτες του περιοδικού του έτρεξαν το φάσμα, όχι μόνο ΖΩΗ, αλλά Το παζάρι του Χάρπερ, Μόδα και πολλοί άλλοι.

Αργότερα χρόνια

Το 1966, ο Cartier-Bresson εγκατέλειψε το Magnum και άρχισε να στρέφει την εστία του σε εκείνη που είχε κάποτε: στο σχέδιο και τη ζωγραφική. Περιφρονημένος έκανε συνεντεύξεις και αρνήθηκε να μιλήσει πολύ για την προηγούμενη καριέρα του ως φωτογράφος, φαινομενικά ικανοποιημένος να θάψει τον εαυτό του στα σημειωματάρια του, σκιαγραφώντας τοπία και ειδώλια.

Το 2003, η Cartier-Bresson, μαζί με τη γυναίκα και την κόρη του, πήραν ένα σημαντικό βήμα για να εξασφαλίσουν την κληρονομιά του ως καλλιτέχνη με τη δημιουργία του Fondation Henri Cartier-Bresson στο Παρίσι σε μια προσπάθεια να διατηρήσει το έργο του. Τα επόμενα χρόνια του θα του δουν επίσης πολλά βραβεία και τιμητικά διδακτορικά για το έργο του.

Μόλις μερικές εβδομάδες ντροπαλός από τα 96α γενέθλιά του, ο Henri Cartier-Bresson απεβίωσε στο σπίτι του στην Προβηγκία στις 3 Αυγούστου 2004.