Περιεχόμενο
- Σύνοψη
- Πρόωρη ζωή και εκπαίδευση
- Κινηματογραφική και Σκηνοθεσία της δεκαετίας του 1930 και της δεκαετίας του '40
- Κινηματογράφηση και διαμάχη στη δεκαετία του 1950
- Αργότερα Καριέρα και Τιμές
Σύνοψη
Η Ελιά Καζάν γεννήθηκε σε Έλληνες γονείς που ζούσαν στην Τουρκία στις 7 Σεπτεμβρίου 1909. Μετά την οικογένειά του μετανάστευσε, μεγάλωσε στην πόλη της Νέας Υόρκης και παρακολούθησε το Williams College και το Πανεπιστήμιο Yale. Ως διευθυντής θεάτρου, συνεργάστηκε με σημαντικούς συγγραφείς όπως ο Arthur Miller και ο Tennessee Williams. Στο Χόλιγουντ, σκηνοθέτησε βραβευμένες ταινίες όπως Ένας δρόμος που ονομάζεται επιθυμία και Στο Waterfront, με δύο πρωταγωνιστές Marlon Brando, και ανατολικά της Εδέμ με τον James Dean. Κατά τη διάρκεια της καριέρας του, ο Kazan έλαβε τρία βραβεία Tony και δύο Βραβεία Όσκαρ για το σκηνοθετικό του έργο. Συχνά ήταν αμφιλεγόμενος, κυρίως όταν ονόμαζε τα μέλη του Κομμουνιστικού Κόμματος σε κυβερνητική έρευνα του 1952. Πέθανε στη Νέα Υόρκη το 2003.
Πρόωρη ζωή και εκπαίδευση
Η Ελιά Καζάν γεννήθηκε στις 7 Σεπτεμβρίου 1909 στην Κωνσταντινούπολη (σήμερα Κωνσταντινούπολη), στην Τουρκία. Οι γονείς του, ο Γιώργος και η Αθηνά (ναι Σισμανόγλου) Καζαντζόγλου, ήταν Έλληνες που ζούσαν στην Τουρκία. Το 1913, όταν η οικογένεια μετανάστευσε στις Ηνωμένες Πολιτείες, εγκαταστάθηκε στην πόλη της Νέας Υόρκης, όπου ο πατέρας του Καζάν υποστήριξε την οικογένειά του δουλεύοντας ως έμπορος χαλιών.
Ο Καζάν εκπαιδεύτηκε σε δημόσια σχολεία στη Νέα Υόρκη και αργότερα στο προάστιο της Νέας Ροσέλ, Νέα Υόρκη. Μετά την αποφοίτησή του από το γυμνάσιο του New Rochelle, παρακολούθησε το Williams College στη Μασαχουσέτη, αποφοίτησε το 1930. Από το 1930 έως το 1932, σπούδασε θεατρικά στο Πανεπιστήμιο Yale.
Κινηματογραφική και Σκηνοθεσία της δεκαετίας του 1930 και της δεκαετίας του '40
Στα μέσα της δεκαετίας του 1930, ο Καζάν ένωσε το πειραματικό Θέατρο Ομάδας της Νέας Υόρκης. Εκεί ασχολήθηκε με το στυλ "μεθόδου" της δράσης, η οποία ενθαρρύνει τους ηθοποιούς να αξιοποιήσουν τις προσωπικές τους εμπειρίες και να εκφραστούν με έντονη συγκίνηση στη σκηνή. Αφού το θέατρο του Ομίλου διαλύθηκε το 1941, ο Καζάν μετατόπισε την καριέρα του από το να σκηνοθετήσει. Ένα από τα πρώτα του σκηνοθετικά έργα ήταν το παιχνίδι του Thornton Wilder Το δέρμα των δοντιών μας το 1942.
Ο Καζάν βρήκε επίσης επιτυχία ως σκηνοθέτης κινηματογράφου στο Χόλιγουντ τη δεκαετία του 1940. Το πρώτο μεγάλο έργο ταινίας του ήταν μια προσαρμογή του μυθιστορήματος Ένα δέντρο μεγαλώνει στο Μπρούκλιν το 1945, την οποία ακολούθησε με αρκετές ταινίες που έλαβαν κοινωνικά ζητήματα, συμπεριλαμβανομένου του 1947 Συμφωνία κυρίων, ένα κατηγορητήριο του αντισημιτισμού και το 1949 Pinky, ένα δράμα για το διαφυλετικό γάμο.
Το 1947, ο Kazan ίδρυσε το Actors Studio στη Νέα Υόρκη, μια οργάνωση που θα προσέφερε ευκαιρίες κατάρτισης και απόδοσης σε επόμενες γενιές των συντελεστών της μεθόδου. Ο Καζάν κέρδισε δύο βραβεία Τόνι (και τα δύο για τον καλύτερο διευθυντή) στα τέλη της δεκαετίας του '40-ένα για τον Arthur Miller Όλοι οι Υιοί Μου (1947) και μια άλλη για τον Μίλερ Θάνατος ενός πωλητή (1949). Ο ίδιος σκηνοθέτησε το παιχνίδι του Tennessee Williams Ένας δρόμος που ονομάζεται επιθυμία, η οποία έκανε ένα μεγάλο αστέρι του Marlon Brando το 1947.
Κινηματογράφηση και διαμάχη στη δεκαετία του 1950
Λίγα χρόνια αργότερα, ο Καζάν πήγε στο Χόλιγουντ, Καλιφόρνια, για να κατευθύνει την κινηματογραφική έκδοση του Ένας δρόμος που ονομάζεται επιθυμία, με τον Brando να παίζει και πάλι τον πρωταγωνιστικό ρόλο του ακατάπαυτου Stanley Kowalski και Vivien Leigh, αντικαθιστώντας τη Jessica Tandy με τη γηραιότερη νότια Belle Blanche DuBois. Ο Καζάν επίσης σκηνοθέτησε τον Μπράντο Viva Zapata! (1952), βιογραφικό του μεξικανικού επαναστάτη Emiliano Zapata.
Η καριέρα του Καζάν διακόπτεται από τις αλληλεπιδράσεις του με την Επιτροπή Οικουμενικής Δραστηριότητας, μια ομοσπονδιακή επιτροπή που ερευνά τους δεσμούς των Αμερικανών με τον κομμουνισμό εκείνη τη στιγμή. Κάτω από την πίεση της HUAC, ο Καζάν ομολόγησε τη διετή συμμετοχή του σε αμερικανική κυψέλη του Κομμουνιστικού Κόμματος όταν ήταν μέλος του Θέατου Ομάδας στη δεκαετία του '30. Ονομάστηκε επίσης οκτώ συναδέλφους μέλη του θεάτρου του Ομίλου που είχαν προσχωρήσει στο πάρτι. Αυτή η συνεργασία με την HUAC τερμάτισε πολλές από τις φιλίες και τις εργασιακές σχέσεις του Καζάν.
Ωστόσο, ο Καζάν έκανε μια επαγγελματική επιστροφή το 1954 με Στο Waterfront, με πρωταγωνιστή τον Marlon Brando ως λιμενεργάτη και πρώην μπόξερ που αντιμετωπίζει τα διεφθαρμένα, mob-run συνδικάτα του μπλε κολάρο του New Jersey γειτονιά. Ο Μπράντο και ο Καζάν έλαβαν και τα δύο Όσκαρ για το έργο τους σε αυτή την ταινία. Την επόμενη χρονιά, ο Καζάν σκηνοθέτησε τον James Dean μέσα ανατολικά της Εδέμ, μια προσαρμογή ενός μυθιστορήματος του John Steinbeck.
Στη σκηνή, ο Καζάν συνέχισε να δουλεύει με σημαντικούς θεατρικούς συγγραφείς, ιδιαίτερα τον Tennessee Williams, του οποίου Γάτα σε μια Hot Roof Roof και Γλυκό πουλί της νεολαίας άνοιξε κάτω από την κατεύθυνση του Καζάν στη δεκαετία του 1950.
Αργότερα Καριέρα και Τιμές
Ο Καζάν είχε αρκετές επιπλέον επιτυχίες στην ταινία στις αρχές της δεκαετίας του 1960. Κάποιος ήταν Wild River, με πρωταγωνιστές τους Montgomery Clift και Lee Remick. άλλο ήταν Λάμψη στη χλόη, με τη Natalie Wood και τον νεοφερμένο Warren Beatty. Αμερική, Αμερική, μια ταινία που βασίζεται στο οικογενειακό υπόβαθρο του Καζάν, του έδωσε την τελική υποψηφιότητα για Όσκαρ για τον καλύτερο διευθυντή. Σκηνοθέτησε μια αναγνωρισμένη σκηνική παραγωγή του Arthur Miller Μετά τη πτώση το 1964.
Ο Καζάν έγραψε πολλά μυθιστορήματα στη δεκαετία του 1960 και τη δεκαετία του '70 και το 1988 δημοσίευσε μια βιογραφία με τίτλο Ελιά Καζάν: Μια ζωή. Το 1999 απονεμήθηκε τιμητικό βραβείο Oscar για το Lifetime Achievement. Αυτό το βραβείο δημιούργησε κάποια διαμάχη στο Χόλιγουντ, όπου ο καθένας δεν είχε συγχωρήσει τη συνεργασία του Kazan στη δεκαετία του '50 με την HUAC.
Ο Καζάν πέθανε στις 28 Σεπτεμβρίου 2003, στην ηλικία των 94 ετών, στη Νέα Υόρκη. Είχε παντρευτεί τρεις φορές: στη θεατρική συγγραφέα Molly Day Thacher (από το 1932 μέχρι το θάνατό της το 1963), την ηθοποιό Barbara Loden (από το 1967 μέχρι το θάνατό της το 1980) και τον Frances Rudge (το 1982).