Κωνσταντίνος Στανισλάβσκι - Μέθοδος, Τιμές & Θάνατος

Συγγραφέας: Laura McKinney
Ημερομηνία Δημιουργίας: 6 Απρίλιος 2021
Ημερομηνία Ενημέρωσης: 17 Νοέμβριος 2024
Anonim
Κωνσταντίνος Στανισλάβσκι - Μέθοδος, Τιμές & Θάνατος - Βιογραφία
Κωνσταντίνος Στανισλάβσκι - Μέθοδος, Τιμές & Θάνατος - Βιογραφία

Περιεχόμενο

Ο Κωνσταντίνος Στανισλάβσκι ήταν Ρώσος ηθοποιός και σκηνοθέτης, ο οποίος ανέπτυξε τη φυσιολογική τεχνική επίδοσης γνωστή ως "μέθοδος Stanislavsky", ή μέθοδος που ενεργεί.

Σύνοψη

Γεννημένος το 1863 στη Μόσχα της Ρωσίας, ο Κωνσταντίνος Στανισλάβσκι άρχισε να εργάζεται στο θέατρο ως έφηβος, συνεχίζοντας να γίνει καταξιωμένος θεατής και σκηνοθέτης των σκηνικών παραγωγών. Συνεργάστηκε το Θεατρικό Τέχνης της Μόσχας το 1897 και ανέπτυξε μια διαδικασία επιδόσεων γνωστή ως μέθοδος δράσης, επιτρέποντας στους ηθοποιούς να χρησιμοποιούν την προσωπική τους ιστορία για να εκφράσουν αυθεντικό συναίσθημα και να δημιουργήσουν πλούσιους χαρακτήρες. Εκτελώντας συνεχώς τις θεωρίες του καθ 'όλη τη διάρκεια της καριέρας του, πέθανε στη Μόσχα το 1938.


Πρόωρη ζωή και σταδιοδρομία

Ο Κωνσταντίνος Στανισλάβσκι γεννήθηκε τον Σεπτέμβριο του 1863 στον Konstantin Sergeyevich Alekseyev στη Μόσχα της Ρωσίας. (Οι πηγές προσφέρουν ποικίλες πληροφορίες για την ακριβή ημέρα της γέννησής του.) Συμμετείχε σε μια πλούσια φυλή που αγαπούσε το θέατρο: Η μητέρα του γιαγιά ήταν Γάλλος ηθοποιός ο πατέρας κατασκευάζει μια σκηνή στην περιουσία της οικογένειας.

Ο Alekseyev άρχισε να δρα στην ηλικία των 14 ετών, ενώζοντας τον οικογενειακό δράμα. Ανέπτυξε τις θεατρικές δεξιότητές του με την πάροδο του χρόνου, εκτελώντας με άλλες ομάδες που ενεργούν, ενώ εργάζονταν στην επιχείρηση κατασκευής του clan. Το 1885, έδωσε τον εαυτό του στο σκηνικό του Stanislavski - το όνομα ενός συναδελφικού ηθοποιού που γνώρισε. Παντρεύτηκε την καθηγήτρια Maria Perevoshchikova τρία χρόνια αργότερα και θα συμμετάσχει στον σύζυγό της στη σοβαρή μελέτη και επιδίωξη της δράσης.

Άνοιγμα του Θεάτρου Τέχνης Μόσχας

Το 1888, ο Stanislavski ίδρυσε την Εταιρεία Τέχνης και Λογοτεχνίας, με την οποία εκτέλεσε και σκηνοθέτησε παραγωγές για σχεδόν μια δεκαετία. Στη συνέχεια, τον Ιούνιο του 1897, ο θεατρικός συγγραφέας / σκηνοθέτης Vladimir Nemirovich-Danchenko αποφάσισε να ανοίξει το Θέατρο Τέχνης της Μόσχας, το οποίο θα αποτελούσε εναλλακτική λύση στην τυπική θεατρική αισθητική της εποχής.


Η εταιρία άνοιξε τον Οκτώβριο του 1898 με την Τσάρο Fyodor Ivanovich από τον Aleksey K. Tolstoy. Η επακόλουθη παραγωγή του θεάτρου Ο ΓΛΑΡΟΣ ήταν ένα επίτευγμα ορόσημο και αναζωογονεί την καριέρα του συγγραφέα του Anton Chekhov, ο οποίος πήγε για να κατασκευάσει ειδικά έργα για την εταιρεία.

Τις επόμενες δεκαετίες, το θέατρο τέχνης της Μόσχας ανέπτυξε μια αστρική εγχώρια και διεθνή φήμη με έργα όπως Ο Μικρός Μπουρτζής, Ένας Εχθρός του Λαού και Το μπλε πουλί. Ο Stanislavski συνέχισε τις παραγωγές του με τον Nemirovich-Danchenko και είχε σημαντικούς ρόλους σε πολλά έργα, συμπεριλαμβανομένων Το κεράσι οπωρώνα και Τα χαμηλότερα βάθη.

Το 1910 ο Στάνισλαβσκι πήρε ένα σαββατικό και ταξίδεψε στην Ιταλία, όπου σπούδασε τις παραστάσεις της Eleanora Duse και του Tommaso Salvini. Ο ιδιαίτερος τρόπος ερμηνείας τους, ο οποίος αισθάνθηκε ελεύθερος και φυσιογνωμικός σε σύγκριση με την αντίληψη του Stanislavski για τις δικές του προσπάθειες, θα εμπνεύσει πολύ τις θεωρίες του σχετικά με τη δράση. Το 1912, ο Stanislavski δημιούργησε το First Studio, το οποίο χρησίμευσε ως εκπαιδευτικό έδαφος για τους νέους θεατές. Μια δεκαετία αργότερα, σκηνοθέτησε Eugene Onegin, μια όπερα του Πιότρ Ίλιτς Τσαϊκόφσκι.


'Μέθοδος Stanislavski'

Κατά τη διάρκεια των πρώτων χρόνων του Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας, ο Stanislavski εργάστηκε για την παροχή καθοδηγητικής δομής για τους ηθοποιούς ώστε να επιτυγχάνουν με συνέπεια βαθιές, ουσιαστικές και πειθαρχημένες παραστάσεις. Πιστεύει ότι οι ηθοποιοί έπρεπε να ζουν αυθεντικό συναίσθημα ενώ ήταν στη σκηνή και, για να το κάνουν, θα μπορούσαν να αντλήσουν από τα συναισθήματα που είχαν βιώσει στη ζωή τους. Ο Stanislavski ανέπτυξε επίσης ασκήσεις που ενθάρρυναν τους ηθοποιούς να διερευνήσουν τα κίνητρα των χαρακτήρων, δίνοντας βάθος εκτελέσεων και έναν απρόσμενο ρεαλισμό, ενώ παράλληλα δίνουν προσοχή στις παραμέτρους της παραγωγής. Αυτή η τεχνική θα έρθει να είναι γνωστή ως η "μέθοδος Stanislavski" ή "η μέθοδος."

Αργότερα χρόνια και κληρονομιά

Το Θέατρο Τέχνης της Μόσχας πραγματοποίησε παγκόσμια περιοδεία μεταξύ 1922 και 1924. η εταιρεία ταξίδεψε σε διάφορα μέρη της Ευρώπης και των Ηνωμένων Πολιτειών. Αρκετά μέλη του θεάτρου αποφάσισαν να παραμείνουν στις Ηνωμένες Πολιτείες μετά την ολοκλήρωση της περιοδείας και θα συνέχιζαν να δίνουν οδηγίες σε καλλιτέχνες που συμπεριέλαβαν τους Lee Strasberg και Stella Adler. Οι ηθοποιοί αυτοί με τη σειρά τους συνέβαλαν στη δημιουργία του Θεάτρου του Ομίλου, το οποίο αργότερα θα οδηγούσε στη δημιουργία του Actors Studio. Η μέθοδος της δράσης έγινε μια ιδιαίτερα σημαντική, επαναστατική τεχνική στις θεατρικές και χολιγουντιανές κοινότητες κατά τα μέσα του 20ου αιώνα, όπως αποδεικνύεται από ηθοποιοί όπως ο Marlon Brando και ο Maureen Stapleton.

Μετά τη ρωσική επανάσταση του 1917, ο Stanislavski αντιμετώπισε κάποια κριτική για το γεγονός ότι δεν παρήγαγε κομμουνιστικά έργα, αλλά μπόρεσε να διατηρήσει τη μοναδική προοπτική της εταιρείας του και να μην αντιμετωπίσει ένα επιβλητικό καλλιτεχνικό όραμα. Κατά τη διάρκεια μιας παράστασης για την επέτειο της 30ης επετείου του Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας, ο Στάνισλαβσκι υπέστη καρδιακή προσβολή.

Ο Στανισλάβσκι πέρασε τα επόμενα χρόνια με επίκεντρο τη γραφή, τη διεύθυνση και τη διδασκαλία του. Πέθανε στις 7 Αυγούστου 1938, στην πόλη της γέννησής του.