Μιχαήλ Άγγελος - Γλυπτά, Δαβίδ & Ζωγραφική

Συγγραφέας: John Stephens
Ημερομηνία Δημιουργίας: 27 Ιανουάριος 2021
Ημερομηνία Ενημέρωσης: 6 Ενδέχεται 2024
Anonim
Μιχαήλ Άγγελος - Γλυπτά, Δαβίδ & Ζωγραφική - Βιογραφία
Μιχαήλ Άγγελος - Γλυπτά, Δαβίδ & Ζωγραφική - Βιογραφία

Περιεχόμενο

Ο Ιταλός αναγεννησιακός καλλιτέχνης Μιχαήλ Άγγελος δημιούργησε τα γλυπτά του Δαβίδ και της Πιέτα και τα έργα του παρεκκλησίου και της τελευταίας κρίσης.

Ποιος ήταν ο Μιχαήλ Άγγελος;

Ο Michelangelo Buonarroti ήταν ζωγράφος, γλύπτης, αρχιτέκτονας και ποιητής που θεωρούνταν ευρέως ένας από τους πιο λαμπρούς καλλιτέχνες του


Μετακινήστε στη Ρώμη

Οι πολιτικές διαμάχες μετά τον θάνατο του Lorenzo de 'Medici οδήγησαν τον Μιχαήλ Άγγελο να καταφύγει στην Μπολόνια, όπου συνέχισε τη μελέτη του. Επέστρεψε στη Φλωρεντία το 1495 για να αρχίσει να εργάζεται ως γλύπτης, μοντελοποιώντας το ύφος του μετά από τα αριστουργήματα της κλασικής αρχαιότητας.

Υπάρχουν αρκετές εκδοχές μιας ενδιαφέρουσας ιστορίας για το φημισμένο γλυπτό του Μικελάντζελο, το οποίο ήταν τεχνητά "παλαιωμένο" για να μοιάζει με σπάνιο αντίκα: Μία εκδοχή ισχυρίζεται ότι ο Μιχαήλ Άγγελος ηλικία άγαλμα για να επιτύχει μια ορισμένη πατίνα, και μια άλλη εκδοχή ισχυρίζεται ότι ο έμπορος τέχνης έθαψαν το γλυπτό (μια "μέθοδο γήρανσης") πριν προσπαθήσουν να το περάσουν σαν αντίκες.

Ο Καρδινάλιος Riario του Αγίου Γεωργίου αγόρασε το γλυπτό "Cupid", το πιστεύοντας ως τέτοιο, και απαίτησε τα χρήματά του όταν ανακάλυψε ότι είχε εξαπατηθεί. Παραδόξως, στο τέλος, ο Ριάριο εντυπωσιάστηκε τόσο πολύ από το έργο του Μιχαήλ Αγγέλου που άφησε τον καλλιτέχνη να κρατήσει τα χρήματα. Ο καρδινάλιος κάλεσε ακόμη τον καλλιτέχνη στη Ρώμη, όπου ο Μιχαήλ Άγγελος θα ζήσει και θα εργαστεί για το υπόλοιπο της ζωής του.


Προσωπικότητα

Αν και το λαμπρό μυαλό του Μιχαήλ Άγγελο και τα άφθονα ταλέντα του κέρδισαν την εκτίμηση και την κηδεμονία των πλούσιων και ισχυρών ανδρών της Ιταλίας, είχε το μερίδιό του των αντιφρονούντων.

Είχε μια αμφιλεγόμενη προσωπικότητα και γρήγορη ιδιοσυγκρασία, η οποία οδήγησε σε εύθραυστες σχέσεις, συχνά με τους ανώτερους του. Αυτό όχι μόνο έφερε τον Μιχαήλ Άγγελο σε πρόβλημα, δημιούργησε μια διαδεδομένη δυσαρέσκεια για τον ζωγράφο, ο οποίος αγωνιζόταν συνεχώς για την τελειότητα, αλλά δεν μπόρεσε να συμβιβαστεί.

Μερικές φορές έπεσε σε μελαγχολία, τα οποία καταγράφηκαν σε πολλά από τα λογοτεχνικά του έργα: "Είμαι εδώ με μεγάλη δυσκολία και με μεγάλη σωματική πίεση, δεν έχω φίλους και δεν τους θέλω, και δεν έχω αρκετό χρόνο για να φάω όσο χρειάζομαι η χαρά μου και η θλίψη μου / η ανάπαυσή μου είναι αυτές οι ταλαιπωρίες », έγραψε κάποτε.

Στη νεολαία του, ο Μιχαήλ Άγγελος είχε ακρωτηριάσει έναν συμφοιτητή του και έλαβε ένα πλήγμα στη μύτη που τον παραμόρφωσε για όλη του τη ζωή. Με τα χρόνια, υπέστη αυξανόμενες αναπηρίες από τη σκληρή δουλειά του έργου του. σε ένα από τα ποιήματά του, τεκμηρίωσε την τεράστια σωματική πίεση που υπέφερε ζωγραφίζοντας το ανώτατο όριο του Παρεκκλησίου της Σιξτίνης.


Οι πολιτικές διαμάχες στην αγαπημένη του Φλωρεντία, επίσης, του έρριγαν, αλλά η πιο αξιοσημείωτη εχθρότητα ήταν με τους συναδέλφους του φλωρεντία καλλιτέχνη Λεονάρντο ντα Βίντσι, ο οποίος ήταν πάνω από 20 χρόνια ανώτερος του.

Ποίηση και προσωπική ζωή

Η ποιητική ώθηση του Μιχαήλ Άγγελο, που είχε εκφραστεί στα γλυπτά του, στους πίνακες ζωγραφικής και στην αρχιτεκτονική του, άρχισε να παίρνει λογοτεχνική μορφή στα τελευταία του χρόνια.

Αν και ποτέ δεν παντρεύτηκε, ο Μιχαήλ Άγγελος ήταν αφιερωμένος σε μια ευσεβή και ευγενή χήρα που ονομάστηκε Vittoria Colonna, το θέμα και ο παραλήπτης πολλών από τα περισσότερα από 300 ποιήματα και σονέτες του. Η φιλία τους παρέμεινε μια μεγάλη παρηγοριά για τον Μιχαήλ Άγγελο μέχρι το θάνατο της Κολόνας το 1547.

Τα γλυπτά του Μιχαήλ Άγγελο

'Αποκαθήλωση'

Λίγο μετά τη μετακίνηση του Μιχαήλ Άγγελο στη Ρώμη το 1498, ο καρδινάλιος Jean Bilhères de Lagraulas, εκπρόσωπος του γάλλου βασιλιά Charles VIII στον πάπα, ανέθεσε στην «Πιέτα», ένα γλυπτό της Μαρίας που κρατούσε τον νεκρό Ιησού στην αγκαλιά του.

Ο Μιχαήλ Άγγελος, ο οποίος ήταν μόλις 25 ετών τότε, ολοκλήρωσε το έργο του σε λιγότερο από ένα χρόνο και το άγαλμα ανεγέρθηκε στην εκκλησία του τάφου του καρδινάλιου. Στα 6 μέτρα πλάτος και σχεδόν τόσο ψηλό, το άγαλμα έχει μεταφερθεί πέντε φορές από τότε, μέχρι σήμερα τον τόπο εξέχουσας παρουσίας του στη Βασιλική του Αγίου Πέτρου στην πόλη του Βατικανού.

Χαραγμένο από ένα κομμάτι μαρμάρου της Carrara, τη ρευστότητα του υφάσματος, τις θέσεις των υποκειμένων και την "κίνηση" του δέρματος του Piet -που σημαίνει "κρίμα" ή "συμπόνια" - δημιούργησε δέος για τους πρώτους θεατές, όπως συμβαίνει και σήμερα.

Είναι το μόνο έργο που φέρει το όνομα του Μιχαήλ Άγγελο: Ο θρύλος λέει ότι άκουσε τους προσκυνητές να αποδίδουν το έργο σε έναν άλλο γλύπτη, γι 'αυτό διάτρητα έγραφε την υπογραφή του στο φύλλο πέρα ​​από το στήθος της Μαρίας. Σήμερα, η "Πιέτα" παραμένει ένα παγκοσμίως σεβαστό έργο.

'Δαβίδ'

Μεταξύ του 1501 και του 1504, ο Μιχαήλ Άγγελος ανέλαβε μια προμήθεια για ένα άγαλμα του «Δαβίδ», το οποίο προηγουμένως είχαν προσπαθήσει και εγκατέλειψαν δύο προηγούμενοι γλύπτες και γύρισε το κομμάτι μαρμάρου 17 ποδιών σε κυρίαρχη μορφή.

Η δύναμη των κρανίων του άγαλμα, η ευαισθησία της γυμνότητας του, η ανθρωπιά έκφρασης και το γενικό θάρρος, έκαναν τον "Δαβίδ" έναν εξαιρετικά βραβευμένο εκπρόσωπο της πόλης της Φλωρεντίας.

Αρχικά ανατέθηκε στον καθεδρικό ναό της Φλωρεντίας, αλλά η κυβέρνηση της Φλωρεντίας εγκατέστησε το άγαλμα μπροστά από το Palazzo Vecchio. Τώρα ζει στη γκαλερί Accademia της Φλωρεντίας.

Οι πίνακες του Μιχαήλ Άγγελο

Καπέλα Σιξτίνα

Ο Πάπας Ιούλιος 2 ζήτησε από τον Μιχαήλ Άγγελο να μετατραπεί από γλυπτική στη ζωγραφική για να διακοσμήσει το ανώτατο όριο του παρεκκλησίου της Σιξτίνης, το οποίο αποκάλυψε ο καλλιτέχνης στις 31 Οκτωβρίου 1512. Το έργο τροφοδότησε τη φαντασία του Μιχαήλ Άγγελο και το αρχικό σχέδιο για 12 αποστόλους μεταμορφώθηκε σε περισσότερες από 300 φιγούρες το ανώτατο όριο του ιερού χώρου. (Η εργασία αργότερα έπρεπε να απομακρυνθεί σύντομα μετά από ένα μολυσματικό μύκητα στο γύψο, και στη συνέχεια αναδημιουργήθηκε.)

Ο Μιχαήλ Άγγελος πυροβόλησε όλους τους βοηθούς του, τους οποίους θεωρούσε ανίκανους, και ολοκλήρωσε την οροφή των 65 ποδιών μόνο, περνούσε ατέλειωτες ώρες στην πλάτη του και φρουρούσε το έργο ζηλότυφα μέχρι να ολοκληρωθεί.

Το αριστούργημα που προκύπτει είναι ένα υπερβατικό παράδειγμα της τέχνης της Υψηλής Αναγέννησης που ενσωματώνει τις συμβολικές, προφητείες και ανθρωπιστικές αρχές του χριστιανισμού που ο Μιχαήλ Άγγελος είχε απορροφήσει κατά τη νεολαία του.

«Δημιουργία του Αδάμ»

Οι ζωηρές εικονογραφήσεις της οροφής Sistine του Michelangelo παράγουν ένα καλειδοσκοπικό αποτέλεσμα, με την πιο εικονική εικόνα να είναι η 'Δημιουργία του Αδάμ ", μια διάσημη απεικόνιση του Θεού που φτάνει μέχρι να αγγίξει το δάχτυλο του ανθρώπου.

Ο αντίπαλος Ρωμαίος ζωγράφος Ραφαήλ προφανώς άλλαξε το στυλ του, αφού είδε το έργο.

«Τελευταία απόφαση»

Ο Μιχαήλ Άγγελος αποκάλυψε την εκτοξευόμενη "Τελευταία Κρίση" στον απομακρυσμένο τοίχο του Παρεκκλησιού της Σιστίνας το 1541. Υπήρξε άμεση κατακραυγή ότι οι γυμνές μορφές ήταν ακατάλληλες για τόσο άγιο τόπο και μια επιστολή ζητούσε την καταστροφή της μεγαλύτερης τοιχογραφίας της Αναγέννησης.

Ο ζωγράφος αντέδρασε εισάγοντας στο έργο νέες απεικονίσεις: τον επικριτή του κριτή ως διάβολο και τον εαυτό του ως τον παγετώδη Άγιο Βαρθολομαίο.

Αρχιτεκτονική

Αν και ο Μιχαήλ Άγγελος συνέχισε να ζωγραφίζει και να ζωγραφίζει καθ 'όλη τη διάρκεια της ζωής του, ακολουθώντας τη φυσική αυστηρότητα της ζωγραφικής στο παρεκκλήσι της Σιξτίνης, γύρισε την εστία του προς την αρχιτεκτονική.

Συνέχισε να εργάζεται στον τάφο του Ιούλιου Β ', τον οποίο ο παπάς είχε διακόψει για την Επιτροπή του Παρεκκλήσι της Σιστίνας, για τις επόμενες δεκαετίες. Ο Michelangelo σχεδίασε επίσης το Παρεκκλήσι Medici και τη βιβλιοθήκη Laurentian - που βρίσκεται απέναντι από τη Βασιλική San Lorenzo στη Φλωρεντία - για να φιλοξενήσει τη συλλογή βιβλίων Medici. Αυτά τα κτίρια θεωρούνται σημείο καμπής στην αρχιτεκτονική ιστορία.

Αλλά η δόξα του Μιχαήλ Αγγελο στον τομέα αυτό ήρθε όταν έγινε αρχισυντάκτης της Βασιλικής του Αγίου Πέτρου το 1546.

Ήταν ο Michelangelo Gay;

Το 1532, ο Michelangelo ανέπτυξε μια προσκόλληση σε έναν νέο ευγενή, τον Tommaso dei Cavalieri, και έγραψε δεκάδες ρομαντικά sonnets αφιερωμένα στο Cavalieri.

Παρόλα αυτά, οι μελετητές αμφισβητούν το αν πρόκειται για πλατωνική ή ομοφυλοφιλική σχέση.

Πώς πέθανε ο Μιχαήλ Άγγελος;

Ο Μιχαήλ Άγγελος πέθανε στις 18 Φεβρουαρίου 1564 - μόλις λίγες εβδομάδες πριν από τα 89α γενέθλιά του - στο σπίτι του στο Macel de'Corvi της Ρώμης, μετά από μια σύντομη ασθένεια.

Ένας ανιψιός έφερε το σώμα του πίσω στη Φλωρεντία, όπου τιμήθηκε από το κοινό ως «πατέρας και δάσκαλος όλων των τεχνών». Βρέθηκε για να ξεκουραστεί στη Βασιλική της Santa Croce - τον επιλεγμένο τόπο ταφής του.

Κληρονομιά

Σε αντίθεση με πολλούς καλλιτέχνες, ο Michelangelo πέτυχε φήμη και πλούτο κατά τη διάρκεια της ζωής του. Είχε επίσης την ιδιαίτερη διάκριση της ζωής για να δει τη δημοσίευση δύο βιογραφιών για τη ζωή του, γραμμένες από τους Giorgio Vasari και Ascanio Condivi.

Η εκτίμηση της καλλιτεχνικής κυριαρχίας του Μιχαήλ Άγγελου έχει υπομείνει για αιώνες και το όνομά του έχει γίνει συνώνυμο με την ωραιότερη ανθρωπιστική παράδοση της Αναγέννησης.